Filmbransch.se – Sida 4 – Nyheter om svensk film

Alla Guldbaggenomineringar!

Nyheter

-

15 december, 2022

Vid en pressträff i Filmhuset i Stockholm idag presenterades Guldbaggenomineringarna för filmåret 2022. Triangle of Sadness fick nio nomineringar, följd av Boy from Heaven med sju nomineringar och Bränn alla mina brev, Comedy Queen och Jag är Zlatan med sex nomineringar vardera. Guldbaggegalan arrangeras av Filminstitutet i samarbete med SVT och äger rum på Cirkus i Stockholm den 23 januari 2023.

En nomineringskommitté bestående av 33 ledamöter i fyra grupper har genom juryförfarande kommit fram till följande nomineringar till 2023 års Guldbaggar för filmåret 2022.

BÄSTA FILM

Boy from Heaven
Producenter: Kristina Åberg, Fredrik Zander

Comedy Queen
Producenter: Anna Anthony, Rebecka Lafrenz

Historjá – Stygn för Sápmi
Producenter: Pelle Nilsson, Mattias Nohrborg

Jag är Zlatan
Producenter: Fredrik Heinig, Frida Bargo, Mattias Nohrborg

Triangle of Sadness
Producenter: Erik Hemmendorff, Philippe Bober

BÄSTA REGI

Sanna Lenken
för Comedy Queen

Tarik Saleh
för Boy from Heaven

Jens Sjögren
för Jag är Zlatan

Ruben Östlund
för Triangle of Sadness

BÄSTA KVINNLIGA SKÅDESPELARE I EN HUVUDROLL

Sigrid Johnson
för sin roll som Sasha i Comedy Queen

Bahar Pars
för sin roll som Nilo i Maya Nilo (Laura)

Vera Vitali
för sin roll som Lisa i Länge leve Bonusfamiljen

Katia Winter
för sin roll som Hanna i Året jag slutade prestera och började onanera

BÄSTA MANLIGA SKÅDESPELARE I EN HUVUDROLL

Tawfeek Barhom
för sin roll som Adam i Boy from Heaven

Granit Rushiti
för sin roll som Zlatan i Jag är Zlatan

Oscar Töringe
för sin roll som Abbe i Comedy Queen

Sven Wollter (postumt)
för sin roll som Malte i Dag för dag

BÄSTA KVINNLIGA SKÅDESPELARE I EN BIROLL

Dolly de Leon
för sin roll som Abigail i Triangle of Sadness

Marika Lindström
för sin roll som Karin Stolpe i Bränn alla mina brev

Liv Mjönes
för sin roll som Ullis i Tack för senast

Carla Sehn
för sin roll som Stella i Stammisar

BÄSTA MANLIGA SKÅDESPELARE I EN BIROLL

Håkan Bengtsson
för sin roll som Nils-Åke i Jag är Zlatan

Zlatko Burić
för sin roll som Dimitry i Triangle of Sadness

Fares Fares
för sin roll som Ibrahim i Boy from Heaven

Sten Ljunggren
för sin roll som Sven Stolpe i Bränn alla mina brev

BÄSTA MANUS

Tarik Saleh
för Boy from Heaven

David Lagercrantz och Jakob Beckman
för Jag är Zlatan

Lovisa Sirén och Peter Modestij
för Maya Nilo (Laura)

Ruben Östlund
för Triangle of Sadness

BÄSTA KLIPPNING

Theis Schmidt
för Boy from Heaven

Åsa Mossberg och Line Schou
för Döttrar

Fredrik Morheden och Crazy Pictures
för UFO Sweden

BÄSTA FOTO

Simon Pramsten
för Comedy Queen

Stellan Runge
för Bränn alla mina brev

Jonas Alarik
för Svart krabba

BÄSTA LJUDDESIGN

Ted Krotkiewski
för All of Our Heartbeats Are Connected Through Exploding Stars

Johan Johnson
för Historjá – Stygn för Sápmi

Fredrik Jonsäter
för Jag är Zlatan

BÄSTA ORIGINALMUSIK

Irya Gmeyner och Martin Hederos
för Comedy Queen

Eirik Havnes
för Historjá – Stygn för Sápmi

Lisa Montan
för LasseMajas Detektivbyrå – Skorpionens gåta

BÄSTA VISUELLA EFFEKTER

Simon Sandin
för Svart krabba

Peter Hjorth, Peter Toggeth Karlsson och Ludwig Källén
för Triangle of Sadness

Jacob Danell och Crazy Pictures
för UFO Sweden

BÄSTA KOSTYMDESIGN

Denise Östholm
för Boy from Heaven

Ingrid Sjögren
för Bränn alla mina brev

Sofie Krunegård
för Triangle of Sadness

BÄSTA PRODUKTIONSDESIGN

Josefin Åsberg
för Bränn alla mina brev

Linda Janson
för Svart krabba

Josefin Åsberg
för Triangle of Sadness

BÄSTA MASKDESIGN

Eva von Bahr
för Bränn alla mina brev

Eglė Mikalauskaitė-Gricienė
för Hilma

Stefanie Gredig
för Triangle of Sadness

Särskilda nomineringsgrupper för kort- och dokumentärfilm har vid sina sammanträden den 28 och 29 november 2022 enats om följande nomineringar till 2022 års Guldbaggar i kategorierna Bästa kortfilm och Bästa dokumentärfilm. Vid jurymötena medverkade Guldbaggens juryordförande Anna Carlson och Jurykoordinator Ebba Rydqvist.

BÄSTA KORTFILM

Dansa min docka
Regi: Jasmijn Kooijman

Historien om Bodri
Regi: Stina Wirsén

Little to Big
Regi: Ellen Fiske och Ellinor Hallin

BÄSTA DOKUMENTÄRFILM

Döttrar
Regi: Jenifer Malmqvist

Historjá – Stygn för Sápmi
Regi: Thomas Jackson

Nelly & Nadine
Regi: Magnus Gertten

The Scars of Ali Boulala
Regi: Max Eriksson

Övriga priser på Guldbaggegalan

Utöver dessa kategorier delas även priserna Hedersguldbagge, Gullspira och Guldbaggens publikpris ut.

Fakta om årets nomineringar

Totalt 23 svenska filmer har nominerats. 20 långfilmer, varav fem dokumentärer, och tre kortfilmer.

9 st nomineringar: Tria

Vid en pressträff i Filmhuset i Stockholm idag presenterades Guldbaggenomineringarna för filmåret 2022. Triangle of Sadness fick nio nomineringar, följd av Boy from Heaven med sju nomineringar och Bränn alla mina brev, Comedy Queen och Jag är Zlatan med sex nomineringar vardera. Guldbaggegalan arrangeras av Filminstitutet i samarbete med SVT och äger rum på Cirkus i Stockholm den 23 januari 2023.

En nomineringskommitté bestående av 33 ledamöter i fyra grupper har genom juryförfarande kommit fram till följande nomineringar till 2023 års Guldbaggar för filmåret 2022.

BÄSTA FILM

Boy from Heaven
Producenter: Kristina Åberg, Fredrik Zander

Comedy Queen
Producenter: Anna Anthony, Rebecka Lafrenz

Historjá – Stygn för Sápmi
Producenter: Pelle Nilsson, Mattias Nohrborg

Jag är Zlatan
Producenter: Fredrik Heinig, Frida Bargo, Mattias Nohrborg

Triangle of Sadness
Producenter: Erik Hemmendorff, Philippe Bober

BÄSTA REGI

Sanna Lenken
för Comedy Queen

Tarik Saleh
för Boy from Heaven

Jens Sjögren
för Jag är Zlatan

Ruben Östlund
för Triangle of Sadness

BÄSTA KVINNLIGA SKÅDESPELARE I EN HUVUDROLL

Sigrid Johnson
för sin roll som Sasha i Comedy Queen

Bahar Pars
för sin roll som Nilo i Maya Nilo (Laura)

Vera Vitali
för sin roll som Lisa i Länge leve Bonusfamiljen

Katia Winter
för sin roll som Hanna i Året jag slutade prestera och började onanera

BÄSTA MANLIGA SKÅDESPELARE I EN HUVUDROLL

Tawfeek Barhom
för sin roll som Adam i Boy from Heaven

Granit Rushiti
för sin roll som Zlatan i Jag är Zlatan

Oscar Töringe
för sin roll som Abbe i Comedy Queen

Sven Wollter (postumt)
för sin roll som Malte i Dag för dag

BÄSTA KVINNLIGA SKÅDESPELARE I EN BIROLL

Dolly de Leon
för sin roll som Abigail i Triangle of Sadness

Marika Lindström
för sin roll som Karin Stolpe i Bränn alla mina brev

Liv Mjönes
för sin roll som Ullis i Tack för senast

Carla Sehn
för sin roll som Stella i Stammisar

BÄSTA MANLIGA SKÅDESPELARE I EN BIROLL

Håkan Bengtsson
för sin roll som Nils-Åke i Jag är Zlatan

Zlatko Burić
för sin roll som Dimitry i Triangle of Sadness

Fares Fares
för sin roll som Ibrahim i Boy from Heaven

Sten Ljunggren
för sin roll som Sven Stolpe i Bränn alla mina brev

BÄSTA MANUS

Tarik Saleh
för Boy from Heaven

David Lagercrantz och Jakob Beckman
för Jag är Zlatan

Lovisa Sirén och Peter Modestij
för Maya Nilo (Laura)

Ruben Östlund
för Triangle of Sadness

BÄSTA KLIPPNING

Theis Schmidt
för Boy from Heaven

Åsa Mossberg och Line Schou
för Döttrar

Fredrik Morheden och Crazy Pictures
för UFO Sweden

BÄSTA FOTO

Simon Pramsten
för Comedy Queen

Stellan Runge
för Bränn alla mina brev

Jonas Alarik
för Svart krabba

BÄSTA LJUDDESIGN

Ted Krotkiewski
för All of Our Heartbeats Are Connected Through Exploding Stars

Johan Johnson
för Historjá – Stygn för Sápmi

Fredrik Jonsäter
för Jag är Zlatan

BÄSTA ORIGINALMUSIK

Irya Gmeyner och Martin Hederos
för Comedy Queen

Eirik Havnes
för Historjá – Stygn för Sápmi

Lisa Montan
för LasseMajas Detektivbyrå – Skorpionens gåta

BÄSTA VISUELLA EFFEKTER

Simon Sandin
för Svart krabba

Peter Hjorth, Peter Toggeth Karlsson och Ludwig Källén
för Triangle of Sadness

Jacob Danell och Crazy Pictures
för UFO Sweden

BÄSTA KOSTYMDESIGN

Denise Östholm
för Boy from Heaven

Ingrid Sjögren
för Bränn alla mina brev

Sofie Krunegård
för Triangle of Sadness

BÄSTA PRODUKTIONSDESIGN

Josefin Åsberg
för Bränn alla mina brev

Linda Janson
för Svart krabba

Josefin Åsberg
för Triangle of Sadness

BÄSTA MASKDESIGN

Eva von Bahr
för Bränn alla mina brev

Eglė Mikalauskaitė-Gricienė
för Hilma

Stefanie Gredig
för Triangle of Sadness

Särskilda nomineringsgrupper för kort- och dokumentärfilm har vid sina sammanträden den 28 och 29 november 2022 enats om följande nomineringar till 2022 års Guldbaggar i kategorierna Bästa kortfilm och Bästa dokumentärfilm. Vid jurymötena medverkade Guldbaggens juryordförande Anna Carlson och Jurykoordinator Ebba Rydqvist.

BÄSTA KORTFILM

Dansa min docka
Regi: Jasmijn Kooijman

Historien om Bodri
Regi: Stina Wirsén

Little to Big
Regi: Ellen Fiske och Ellinor Hallin

BÄSTA DOKUMENTÄRFILM

Döttrar
Regi: Jenifer Malmqvist

Historjá – Stygn för Sápmi
Regi: Thomas Jackson

Nelly & Nadine
Regi: Magnus Gertten

The Scars of Ali Boulala
Regi: Max Eriksson

Övriga priser på Guldbaggegalan

Utöver dessa kategorier delas även priserna Hedersguldbagge, Gullspira och Guldbaggens publikpris ut.

Fakta om årets nomineringar

Totalt 23 svenska filmer har nominerats. 20 långfilmer, varav fem dokumentärer, och tre kortfilmer.

9 st nomineringar: Triangle of Sadness
7 st nomineringar: Boy from Heaven
6 st nomineringar: Bränn alla mina brev, Comedy Queen och Jag är Zlatan
4 st nomineringar: Historjá – Stygn för Sápmi
3 st nomineringar: Svart krabba
2 st nomineringar: Döttrar, Maya Nilo (Laura) och UFO Sweden

Läs mer om filmerna, de nominerade och jurygrupperna på guldbaggen.se.

Guldbaggegalan går av stapeln den 23 januari 2023 på Cirkus i Stockholm, och direktsänds i SVT och SVT Play. Vem som leder galan avslöjas inom kort.

ngle of Sadness
7 st nomineringar: Boy from Heaven
6 st nomineringar: Bränn alla mina brev, Comedy Queen och Jag är Zlatan
4 st nomineringar: Historjá – Stygn för Sápmi
3 st nomineringar: Svart krabba
2 st nomineringar: Döttrar, Maya Nilo (Laura) och UFO Sweden

Läs mer om filmerna, de nominerade och jurygrupperna på guldbaggen.se.

Guldbaggegalan går av stapeln den 23 januari 2023 på Cirkus i Stockholm, och direktsänds i SVT och SVT Play. Vem som leder galan avslöjas inom kort.

Gizem Erdogan är Shooting Star

Nyheter

Robert Selin

-

14 december, 2022

0

Skådespelaren Gizem Erdogan har valts ut som en av de mest lovande och intressanta skådespelarna i Europa just nu. Det är den internationella juryn för European Film Promotion (EFP) som årligen utser tio skådespelare till Europas Shooting Stars. Priset delas ut på Berlins filmfestival under en gala måndagen 20 februari 2023.

– Känner mig smickrad och väldigt glad över att få den här lysande utmärkelsen. Har drömt om det här sedan jag gick på Scenskolan. Så det känns fantastiskt! Och så inspirerande att otroliga stjärnor som Riz Ahmed, Alicia Vikander, Michaela Coel med flera är tidigare Shooting Stars, säger Gizem Erdogan.

– Att Gizem utses till att vara en Shooting Star i Berlin 2023 är helt underbart. Sällan har en svensk skådespelare varit mer värd utmärkelsen och vi hoppas och tror att detta ger henne ytterligare en skjuts ut i världen så att fler får upptäcka hennes fantastiska förmåga att gestalta vitt skilda karaktärer på film, i dramaserier och på scenen, säger Petter Mattsson, chef för Filminstitutets internationella enhet.

Gizem Erdogan är utbildad på Teaterhögskolan i Malmö 2012–2015. Direkt efter Teaterhögskolan spelade Gizem Erdogan Romeo och Julia i regi av Linus Tunström på Stockholms stadsteater. Hon långfilmsdebuterade 2015 i Svenskjävel i regi av Ronnie Sandahl och hennes publika genombrott kom med filmen Dröm vidare av Rojda Sekersöz. Gizem Erdogan har haft roller i flertalet hyllade tv-serier såsom Kalifat (2020), Kärlek & Anarki (2022), Tunna blå linjen (2021 och 2022). Nu senast har vi sett henne i Netflix-serien The Playlist.

Gizem Erdogan har bland annat nominerats till Rising Star Award på Stockholms filmfestival och varit nominerad till Guldbagge för bästa biroll i Dröm vidare.

Utöver Gizem är dessa personer utnämnda till Shooting Stars 2023: Joely Mbundu (Belgien), Alina Tomnikov (Finland), Leonie Benesch (Tyskland), Thorvaldur Kristjansson (Island), Benedetta Porcaroli (Italien), Yannick Jozefzoon (Nederländerna), Kristine Kujath Thorp (Norge), Judith State (Rumänien) och Kayije Kagame (Schweiz).

Bland tidigare svenska Shooting Stars finns Evin Ahmad (2022), Gustav Lindh (2021) Ardalan Esmaili (2019), Alba August (2018), Bill Skarsgård (2012), Alicia Vikander (2011) och Tuva Novotny (2002).

Berlins filmfestival pågår mellan 16:e och 26:e februari.

Mer om Shooting Star här

Prisregn över Triangle of Sadness

Nyheter

Robert Selin

-

12 december, 2022

0

När den 35:e European Film Award-galan var till ända stod det klart att Ruben Östlunds Triangle of Sadness vunnit inte mindre än fyra priser: Bästa europeiska film, Bästa regi, Bästa manus och Bästa manliga skådespelare (Zlatko Burić).

Detta var tredje gången Ruben Östlund tävlade på European Film Awards och andra gången han tog storslam på en och samma gala. För fem år sedan gick teamet från The Square hem från galan med sex statyetter.

Triangle of Sadness, som nu setts av en bra bit över två miljoner människor i världen, hade internationell premiär på filmfestivalen i Cannes i maj där den belönades med Guldpalmen. I Sverige har den visats på biograferna i nio veckor och legat på tio-i-topp-listan sedan premiären.

– Mina och Svenska Filminstitutets allra varmaste gratulationer till Ruben Östlund och hela hans fantastiska team. Vi är enormt stolta över de stora internationella framgångarna för Triangle of Sadness och tror att det som sker nu kommer att öka intresset för svensk film under lång tid framöver. Både hemma och utomlands, säger Anette Novak, vd Svenska Filminstitutet.

Margarethe von Trotta, som tog emot Lifetime Achievment Award ur Agneiszka Hollands hand, tackade genom att läsa upp delar av Ingmar Bergmans tal som han höll när han tog emot European Film Academys allra första Lifetime Achievment Award på allra första galan i Berlin 1 december 1988.

Svenske Ahmad Aikhatib var en av tre från ungdomsjuryn European Film Club, som belönade Europeiska kommissionen till det nyinstiftade European Sustainability Award – Prix Film4Climate. Priset togs emot av Ursula von der Leyen, EU-kommissionens ordförande. Hon tackade juryn via videolänk och hyllade samtidigt den europeiska filmen.

Blix, skateboards och synth

Robert Selin

-

8 december, 2022

0

Mia Engberg återvänder med en resa i sin egen historia, Hans Blix diskuterar diplomati och Patrik Blomberg Book gör 1980-talsdoftande skånskt synthdrama. Det och mycket mer bland de senaste produktionsstöden.

Mia Engberg regisserar och skriver Black Bird (arbetstitel), tredje filmen i en trilogi där Belleville Baby och Lucky One utgör del ett och två. Engberg får ett livsförändrande besked och påbörjar en resa i sin egen historia. Vi får även följa astronautens ensamma färd genom rymden och åldrande gangstern Vincent som gör ett överraskande fynd i sin källare.

Tjeckisk-svenska dokumentären Blix av Greta Stocklassa följer den 93 år gamla Hans Blix, tidigare chef för FN:s vapeninspektioner i Irak, som tillsammans med en ung filmskapare diskuterar diplomatins gränser. En film om att fullgöra sin plikt och om personligt ansvar i stora skeenden som påverkat och påverkar världen.

Düsseldorf, Skåne utspelar sig 1986 och är skriven och regisserad av Patrik Blomberg Book. Syntharen Fredrik bor i en skånsk by och är tillsammans med syntharen Nina som har fotodrömmar. Fredrik är sångare i ett synthband men hans alkoholiserade föräldrar riskerar att förstöra hans liv och inför bandets första spelning ställs allt på sin spets och hans liv vänds upp och ner.

Kaveh Tehrani regisserar norsk-svenska Hør her´a! som är skriven av Erlend Loe och Nora Elisabeth Landsrød. Filmen följer Mahmoud, 15 år, som inte har sökt något sommarjobb för han vet att om man heter Mahmoud Mahrof får man ändå inte komma på intervju. Han föreställer sig lugna dagar, tills Onkel Ji kommer på besök från Pakistan och lillebror Ali, 9 år, berättar en hemlighet. Filmen spelas in i Norge och Pakistan och är en musikspäckad politisk satir med inspiration från Trainspotting och Fucking Åmål.

Pushing – från Rättvik till Kalifornien är en skatedokumentär av Christopher Sanitate, Klas Hjertberg, Katja Uneborg och Robert Gustafsson. På 1980-talet blev Rättvik det nya Kalifornien och hamnade på skateboardens världskarta. 40 år senare väcks det förflutna till liv och den 10-åriga skateboardåkaren Hedda hamnar i händelsernas centrum när hon och en ny generation unga talangfulla åkare tar över.

Dokumentären Shangri-La (Paradise under construction) av Mirka Duijn är en samproduktion mellan Nederländerna och Sverige. Det är en reseskildring genom Shangri-La, ett fiktivt paradis från den klassiska romanen Lost Horizon. För tjugo år sedan presenterade en tibetansk turistplats i Kina vetenskapliga bevis på att den var det riktiga Shangri-La. I sitt sökande efter sanningen gräver filmskaparen bland fakta och fiktion för att utreda hur vi skapar berättelser om romantiserade platser.

Öfvre tensta, stanna eller flytta? av Karin Wegsjö och Nazira Abzalova är en dokumentär som följer Nazira med man som lämnar Uzbekistan för en säkrare framtid. De trivs i Tensta och känner sig trygga. En kväll händer något som förändrar allt. Familjen utsätts för pistolhot utanför sitt hem. Nazira reagerar med ilska men hennes man och barn blir rädda. De vill flytta men Nazira vill inte lämna sitt hem och sina grannar. Hon frågar sig själv; om alla bra människor flyttar, vem kan då göra skillnad?

Kortfilmen Madden av Malin Ingrid Johansson riktar sig till 13-18-åringar och handlar om att förhålla sig till sin flock. Om plikt kontra längtan. Om höga klackskor i koskit och uppskrämda djurkroppar som dundrar fram över ett västgötskt landskap. Om en skog av höga trädstammar mellan vår huvudperson och världen utanför. Malin Ingrid Johansson har prisats i Cannes som upcoming talent.

Läs mer och se bilder från projekten

Svenskar till Sundance

Nyheter

Robert Selin

-

8 december, 2022

0

Ikväll svensk tid släppte Sundance filmfestival sitt huvudprogram och återigen finns en svensk dokumentärfilm med på den prestigefyllda festivalen. Axel Danielsons och Maximilien Van Aertrycks nya film And the King Said, What a Fantastic Machine! får världspremiär i sektionen World Cinema Documentary Competition. På festivalen tävlar också svenska samproduktionen Slow avMarija Kavtaradze.

And the king said, what a Fantastic Machine! handlar om människans relation till kameran, med nedslag i dess tvåhundraåriga historia fram till idag. Filmen fokuserar på hur kameran har använts, vilka val den får människor att göra och hur detta påverkar både människans beteende och hela samhället. Filmen är till största delen gjord med arkivmaterial, både äldre material och YouTube-klipp – allt från det allra första fotografiet av en människa, till dagens oavbrutna livestreams.

Nu får filmen världspremiär i tävlan på Sundance Film Festival som går av stapeln i Park City, Utah i januari nästa år.

– Vi är lyckliga men också lättade! Sundance är den bästa tänkbara starten för filmen. Vi har jobbat med filmen i fem år, och en stor del av arbetet har handlat om att avgränsa den tematiskt. Det är ett ämne som innehåller otroligt mycket! Vårt urval bygger på det vi själva tycker är det mest intressanta, roliga och häpnadsväckande materialet som vi stött på, samtidigt har vi hela tiden haft siktet på en sammanhållen långfilm. Sundance är en kvittens på att både tematiken och utformningen av filmen engagerar på det sätt vi hoppats på. Vi ser verkligen fram emot att se den tillsammans med en publik på stor duk! säger regissörerna Axel Danielson och Maximilien Van Aertryck.

– Det är en fin tradition att vi år efter år har svensk dokumentärfilm i tävlan på Sundance, det visar på hur stark den står sig internationellt och det är vi väldigt stolta och glada för, säger Sara Rüster, festivalansvarig dokumentärfilm på Filminstitutet.

Axel Danielson och Maximilien Van Aertryck är regissörer, manusförfattare, producenter och klippare, knutna till Plattform Produktion och med en rad hyllade projekt på sin cv. Hopptornet (2016) har visats på mer än hundra internationella filmfestivaler och vunnit bland annat Juryns specialpris och Publikens pris i Clermont-Ferrand, och Startsladden på Göteborgs filmfestival. Den var dessutom shortlistad för en Oscar 2018 och nominerad till en Emmy. Studio 5 (2017) Guldbaggenominerades för Bästa kortfilm och vann Tempo Short Award på Tempo Dokumentärfestival. Duons förra film Arbete åt alla! (2021) hade världspremiär på kanadensiska festivalen Hot Docs och belönades med Publikpriset i Lab Competition i Clermont-Ferrand.

Både Hopptornet och Arbete åt alla! finns att se på SVT Play.

Sundance bjuder också på världspremiär för den svenska samproduktionen Slowsom tävlar i World Dramatic Competition.

I filmen, med manus och regi av den litauiska regissören Marija Kavtaradze, möter vi dansaren Elena som blir förälskad i en teckenspråkstolk som visar sig vara asexuell. Slow är ett romantiskt drama om det ständiga sökandet efter närhet, rädslan för kärlek och rädslan för vara ensam.

Musiken är skriven av svenska kompositören och artisten Irya Gmeyner (Tunna blå linjen, Comedy Queen), och för koreografin står Anna Vnuk (Midsommar, Grotesco). Slow är en litauisk-svensk-spansk samproduktion med Anna-Maria Kantarius, Garagefilm som svensk samproducent, gjord med stöd från bland andra Svenska Filminstitutet och Film Stockholm.

Slow distribueras av Folkets Bio och får svensk premiär under nästa år.

Sundance Film Festival pågår 19–29 januari 2023. Läs mer här.

Streama European Film Award

Nyheter

Robert Selin

-

8 december, 2022

0

Nu på lördag, den den 10 december, är det dags för den 35:e upplagan av European Film Award-galan som presenteras av European Film Academy. Ruben Östlunds Triangle of Sadness kan vinna fyra statyetter och Ali Abbasis dansk-tysk-svensk-franska Holy Sprider kan vinna lika många. För första gången kan hela galan ses på Filminstitutet.se.

Triangle of Sadness, regisserad av Ruben Östlund och producerad av Erik Hemmendorff och Philippe Bober, är nominerad i kategorierna Bästa film, Bästa regi, Bästa manus och Bästa manliga skådespelare (Zlatko Buric)

För fem år sedan belönades Ruben Östlunds The Square med inte mindre än sex European Film Awards-statyetter. Första gången Ruben Östlund med team tävlade i detta sammanhang var med Turist 2014 då filmen var nominerad i två kategorier.

Samproduktionen Holy Spider, regisserad av Ali Abbasi och samproducerad av Eva Åkergren, är nominerad i fyra kategorier, inklusive Bästa film, Bästa regi, Bästa manus och Bästa kvinnliga skådespelare (Zar Amir-Ebrahimi).

För fyra år sedan var den svenska filmen Gräns av Ali Abbasi nominerad i fem kategorier. Filmen vann i kategorin Bästa visuella effekter och Peter Hjorth tog emot priset.

Ytterligare två svenska samproduktioner är nominerade: dansk-isländsk-svenska Godlandav Hlynur Pálmason (samproducerad av Mimmi Spång) där skådespelaren Elliot Crosset Hove nominerats och dansk-svenska A House Made of Splinters av Simon Lereng Wimont (samproducerad av Tobias Jansson) som blivit nominerad för Bästa dokumentär.

I år kan man se galan strömmad live på Filminstitutet.se lördagen den 10 december. Kl18.15 livesändning från röda mattan. Galan startar kl 20.00.

European Film Award-galan äger rum i december varje år. Vartannat år i Berlin och vartannat år i någon annan europeisk stad. I år är det Reykjavik som huserar galan. European Film Academy består i dag av 4 400 medlemmar, som varje år röstar fram nominerade filmer och filmarbetare framför och bakoma kameran – och även vinnare.

Svenskar startartade European Film Award-galan och European Film Academy

Vad många kanske inte känner är att European Film Award-galan och European Film Academy igångsattes av flera svenskar, däribland Ingmar Bergman. Filmproducenten och författaren Bengt Forslund ingick i planeringskommittén och Aina Bellis, före detta anställd på Svenska Filminstitutet, blev generalsekreterare. Det var kultursenaten i Berlin som önskade en europeisk motsvarighet till Oscarsgalan och första European Film Award-galan ägde rum 1 december 1988. Bland de medverkande märktes Ingmar Bergman – som mottog Lifetime Achievment Award, Marcello Mastroianni, Gina Lollobrigida, Pedro Almodóvar, Bernardo Bertolucci, Richard Attenborough, Anthony Hopkins, Guiletta Mansina och Krzysztof Kiéslowski. Året efter, 1989, bildades European Film Academy och genom Aina Bellis försorg blev Ingmar Bergman akademins första president och Wim Wenders dess första ordförande. Andra företrädare för svensk film som tidigt medverkade i akademins arbete var Max von Sydow, Erland Josephson, Ewa Fröling och Liv Ullmann.

De europeiska regissörernas manifest som lade grunden till European Film Academy:

European Film Academy Appeal

Svensk skräckfilm på Liseberg

Filmer på gång

Robert Selin

-

1 december, 2022

0

Produktionsbolaget bakom biosuccén FEED, Scandinavian Content Group, har påbörjat inspelningen av en ny skräckfilm med titeln KARUSELL, som utspelar sig på Liseberg efter stängningsdags. I rollerna ser vi bl a Wilma Lidén, Omar Rudberg (Young Royals), Amanda Lindh, Embla Ingelman-Sundberg, Emil Algpeus och Ludvig Deltin.

-Vi vill fortsätta producera kommersiell och kvalitativ genrefilm, säger Hans Engholm, VD på SCG. Med Liseberg som spelplats får vi också ett extra värde i och med att det är en miljö som de allra flesta har en varm relation till. Det är dessutom en miljö som lånar sig alldeles ypperligt till just skräckfilm.

KARUSELL produceras av David Ovsepian och Filip Hammarström på Scandinavian Content Group. För regin står Simon Sandquist, som tidigare gjort Den Osynlige, Possession samt den Oscar-nominerade kortfilmen Victor. I rollerna ser vi Wilma Lidén, Omar Rudberg, Amanda Lindh, Embla Ingelman-Sundberg, Emil Algpeus, Ludvig Deltin, Michael Brolin och Thomas Hedengran. Samproducenter är Nordisk Film, Film i Väst och Liseberg.

– Detta är ett projekt som passar mycket bra ihop med vad vi önskar att uppnå med vår halloweensäsong, säger Robert Arvidsson, kommersiell chef på Liseberg. Halloween på Liseberg har vuxit i popularitet för varje år och nu utökar vi upplevelsen genom att vår park blir spelplats för en riktigt spännande och läskig film.

KARUSELL har biopremiär i oktober 2023 och distribueras av Nordisk Film. Detta är den andra filmen i ett nytt samarbete mellan Nordisk Film och Scandinavian Content Group.

– FEED gav oss alla svar vi behövde. Det finns en ung publik som gillar svensk genrefilm, säger Rasmus Krogh, VP Acquisitions på Nordisk Film. Vi ser fram emot att lansera KARUSELL på bio och vågar lova att den kommer att kasta omkull bilden av nöjesparken som bara en härlig plats full av skratt.

Synopsis: Parkvärden Fiona får i uppdrag att ta hand om några före detta vänner som vunnit en exklusiv privat smygpremiär av halloween på Liseberg – en hel natt, helt ensamma på den tomma parken. Men sockervadd, härliga åk och mängder av skratt övergår snart i något helt annan, då de inser att de inte är ensamma i parken. Och drömnatten förvandlas snabbt till en sann mardröm.

Källa: Nordisk film

Tom Hanks kommer till Stockholm

Robert Selin

-

22 november, 2022

0

A Man Called Otto kommer att ha galapremiär i Stockholm den 13 december och lanseras på svenska biografer den 13 januari. Tom Hanks, som spelar huvudrollen, och hans motspelerska Mariana Treviño, kommer till premiären tillsammans med regissör Marc Forster samt producenterna Fredrik Wikström Nicastro från SF Studios och Rita Wilson.

Filmen är en livsbejakande dramakomedi om kärlek och oväntade vänskaper och är baserad på Fredrik Backmans bästsäljande bok En man som heter Ove och den svenska succéfilmen från 2015 med samma namn. Sony Pictures hanterar global distribution och SF Studios distribuerar filmen i Norden.

SF Studios är huvudproducent och har fullfinansierat denna engelskspråkiga film, som därmed är den största svenska filmproduktionen någonsin, en produktion som har lockat till sig de största talangerna från Hollywood. Regissören Marc Forster (Finding Neverland, Flyga drake, Christoffer Robin & Nalle Puh, Monster’s Ball) och manusförfattaren David Magee (Finding Neverland, Berättelsen om Pi) är internationellt hyllade i filmbranschen och har tidigare samarbetat i BAFTA- och Oscarsnominerade filmen Finding Neverland. Producenter är Fredrik Wikström Nicastro från SF Studios (En man som heter Ove, Borg) tillsammans med Rita Wilson (Mamma Mia!, Mamma Mia! Here We Go Again, My Big Fat Greek Wedding, My Big Fat Greek Wedding 2) och Playtone-ägarna Tom Hanks och Gary Goetzman.

Michael Porseryd, VD på SF Studios säger: ”Att Tom Hanks är på plats för galapremiären av A Man Called Otto i Stockholm den 13 december är helt enkelt en dröm som blir verklighet. Att dessutom enastående talanger som Mariana Trevino, Marc Forster, Rita Wilson och Fredrik Wikström Nicastro är på plats gör det utan tvekan till en av de stora milstolparna, och en fantastisk dag, i SF Studios snart 103-åriga historia. Jag är oerhört stolt över att få dela denna fantastiska filmupplevelse tillsammans med den svenska biopubliken.”

Handlingen kretsar kring Otto (Tom Hanks), som grannarna uppfattar som en vresig ordningsman i det lilla radhusområdet där de bor. Men bortom den vresige ordningsmannen finns en historia och en sorg, en man som med stor träffsäkerhet betraktar sin samtid och hjälper sina medmänniskor. När höggravida Marisol (Mariana Treviño) med familj flyttar in mittemot blir det upptakten till en komisk och hjärtevärmande berättelse om tilltufsade katter och oväntad vänskap. Detta vänder upp och ner på Ottos värld, men kommer att förändra honom för alltid.

Filmen är baserad på Fredrik Backmans bästsäljande roman En man som heter Ove. Den har sålt mer än 8 miljoner exemplar över hela världen och låg kvar på New York Times bestsellerlista i 77 veckor i följd när den släpptes. Romanen filmatiserades därefter av SF Studios, men manus och regi av Hannes Holm. Filmen gick upp på bioduken 2015 och är en av de mest sedda svenska biofilmerna genom tiderna med ca 1,7 miljoner biobesökare. Den svenskspråkiga filmen nominerades till två Oscars® inklusive bästa utländska film och var den mest inkomstbringande utländska filmen i USA 2016. Både romanen och den svenska filmatiseringen av En man som heter Ove har fått stora framgångar på grund av den gripande och tidslösa berättelsen om kärlek, förlust, familj och vänskap. I den nya filmatiseringen har titelkaraktären döpts om till Otto för att passa i en amerikansk miljö.

Rollbesättaren Fornänger prisas

Nyheter

Robert Selin

-

17 november, 2022

0

Fredrik Fornänger får Trollhättans stads kulturpris 2022 för sitt framgångsrika arbete med internationella och svenska filmproduktioner.

Fredrik Fornänger startade sitt bolag Feber Casting år 2008 och har sedan dess rollbesatt skådespelare och statister till dramaproduktioner och reklam.

Det är Trollhättans stads kultur- och fritidsnämnd som delar ut priset. Staden skriver i ett pressmeddelande att Fornänger är en etablerad kulturaktör i Trollhättan och starkt förknippad med filmbranschen, inte minst genom sitt arbete med Film i Väst.

Fredrik har arbetat med storfilmer som Melancholia och The House that Jack Built av Lars von Trier. Andra filmer är bland annat Björn Borg, Andra Akten och En man som heter Ove.

Fredrik Fornänger rollbesättar regelbundet skådespelare och statister via branschsidan www.filmcafe.se.

Källa: ttela

Nya stjärnregissörer

Nyheter

Robert Selin

-

17 november, 2022

0

De nyutexaminerade regissörerna Simone Norberg, Tess Quatri och Vangelis Kollias har valts ut till Svenska Filminstitutets satsning Wild Card. De delar på 1,2 miljoner kronor för att utveckla varsitt långfilmsprojekt.

Wild Card är Filminstitutets sätt att nå ut till den nya generationens röster, där en nyexaminerad regissör får utvecklingsstöd för att snabbt komma i gång med sin långfilmsdebut. Regissörerna har sökt med sina examensfilmer samt en Show & Tell (3 min rörligt material) där de presenterat sin nya långfilmsidé. Fiktionsjuryn har bestått av Filminstitutets talangansvarige och filmkonsulenterna för fiktion: barn och unga, kortfilm och nya format, långfilm och Moving Sweden. Dokumentärjuryn har bestått av filmkonsulententerna för dokumentärfilm samt två controllers.

Vinnarna presenterades vid en ceremoni i Filmhuset igår kväll, under Stockholms internationella filmfestivals Industridagar. De tilldelas 400 000 kronor vardera som möjliggör skapandet av en skissfilm till en långfilm, samt idé-, projekt- och manusutveckling. Stödet kan sökas av personer som gått film- och konstutbildning efter gymnasiet.

Simone Norberg för sin film Till Lydia

Synopsis
22-åriga Hanna inleder en hemlig relation med sin bästa vän Lydias ex-pojkvän Oliver. Under loppet av en kvalmig Göteborgssommar får vi följa hur hon sakta men säkert förlorar dem båda.

Juryns motivering
Regissören har en unik berättarröst som imponerar på juryn. Hen har i sin examenfilm och tidigare kortfilmer fångat mellanmänskliga relationer med stor autenticitet och känsla. Genom ett moget öga och vackert hantverk rymmer till synes enkla berättelser flera lager samt komplexitet. Inför årets Wild Card har filmskaparen slagit sig ihop med två lysande och lovande producentstjärnor som stärker den kommande filmen med sina erfarenheter av att utveckla och producera egensinniga och nyskapande verk. Regissören söker med ett projekt där det grävs än djupare i ämnen som hen tidigare utforskat. Med tydlig vision får vi komma nära en huvudroll som är mänsklig men med en ingång som gör henne spännande. Samtidigt är vi inte säkra på om vi skulle vilja ha henne som vän.

– Det känns fantastiskt såklart. Och dessutom en så prestigefylld start på det här projektet och arbetslivet efter åren på skolan. Så himla kul att få komma i gång, säger Simone Norberg.

Simone Norberg tog nyligen sin kandidatexamen i filmregi från HDK-Valand. Hon har en bakgrund i fri konst och måleri men har tidigare även gått filmlinjen på Fridhems folkhögskola. Som regissör arbetar hon främst med fiktion och spelfilm med inriktning på drama, ofta med fokus på vänskap, relationer och förväntningar på att vara ung vuxen idag. Simones lust ligger framför allt i personregi och samarbetet med skådespelare.

Till Lydia produceras av Stina Eriksson och Alicia Hansen för Prolaps Produktion.

Tess Quatri för sin film Like There Is No Tomorrow

Synopsis
När Frida, 25 år gammal, blir upptäckt med att ockupera rika turisters lägenheter och hus i sin hemby Arguineguin, måste hon gömma sig från de olagliga organisationerna som tar hand om spanska ockupanter på uppdrag av turister. Hon flyttar hem till sin mamma i en husvagnsby i Arguineguins ytterkanter; ett ghetto-liknande ställe för lokalbor som inte längre har råd med vanliga hushyror. Väl där, möter hon en bulldozer och en man som fått i uppdrag att riva ner byn till förmån för ytterligare ett hotellbygg. Frida måste hålla sig gömd samtidigt som hon räddar en husvagnsby som hon egentligen tycker hon är för fin för, för att inte hamna på gatan.

Juryns motivering
Regissören har med sin examenfilm förtjänstfullt utnyttjat mediets unika uttrycksmedel. Poesi och vardagsnära känslor blandas i en fantasifull skildring av två äldre kvinnors vilja att bestämma över sitt eget öde. Långfilmsidén baserar sig på regissörens egen uppväxt på en turistö. Synopsis målar upp en sällan sedd värld. En spännande och otäck bild av en turistort, där festen aldrig riktigt tar slut, berättad ur ortsbefolkningens perspektiv. En värld där vi servar dem. De som beter sig likt förvuxna barn, som om det inte fanns någon morgondag. Det är en tankeväckande skildring av turism/imperialism och klass. I ögonvrån skymtar även en tanke kring hållbarhet via ett leverne som är allt annat än hållbart. Juryn ser med förväntan fram emot att följa tre generationer kvinnor som växer upp, lever och verkar i en paradoxal cirkus mot en fond av vajande palmer.

– Jag är otrolig tacksam för att få möjligheten att göra piloten till mitt drömprojekt Like There Is No Tomorrow. Filmen baserar sig på riktiga händelser som pågick på ön Gran Canaria för några år sen, och med Wild Card kommer vi äntligen få möjligheten att se hur vi ska ta fram denna historia på bästa sätt. Wild Card är fantastiskt för nya regissörer som har något de verkligen vill berätta, men kanske inte alltid vet vart man börjar för att göra dröm till verklighet, säger Tess Quatri.

Tess Quatri, 26 år gammal, gick på Fridhems folkhögskolas filmlinje innan hon kom in på regilinjen på Den Norske Filmskolen, där hon tog examen våren 2022. Hennes examensfilm Final Forever handlar om ett äldre par som bygger en rymdraket för att finna evigt liv, och den hade premiär på Next Nordic Generation på Den Norske Filmfestivalen i Haugesund, tillsammans med 9 andra examensfilmer från Norden. Tess är uppvuxen i Sverige, Spanien, Kenya och Norge och hennes film Like There Is No Tomorrow utspelar sig på ön där hon är uppvuxen, Gran Canaria.

Vangelis Kollias för sin film How to Say Goodbye

Synopsis
Vad händer när dina känslor blir förträngda? Kommer du ihåg det, kan du det? Traditioner och mängder med testosteron, en separation och sedan plötsligt en spricka i verkligheten. Är du den du var? Är du man nog?

Juryns motivering
I sin examenfilm har regissören hämtat inspiration från vitt skilda genrer och kulturer. Filmen har en ömsint, lågmäld humor där svenskhet liksom trevande maskulinitet undersöks. Det är en personlig berättelse om ett älskat hem som blivit övergivet, förmedlat i genomtänkta scener. Resultatet blir en träffsäker realism som möter mod, ironi och distans med en tydlig regissörsblick för bildspråkets detaljer. Regissören äger på en och samma gång en unik berättarröst såväl som en stilistisk skärpa av rang.

– Min avsikt är att skrapa på den tjocka ytan på det vi kallar ”riktiga män” och utforska vad som ligger bakom. Att äntligen skapa ett rum för att reflektera kring och uttrycka den lyhördhet som maskulinitetsnormen förtrycker och döljer, säger Vangelis Kollias.

Vangelis Kollias är en filmskapare och konstnär uppvuxen i Grekland men bosatt och verksam i Sverige sedan 2012. I sitt skapande utforskar han teman som minnen, tid, tillhörighet och sorg. Han arbetar med en hybrid av dokumentär och fiktion, och använder sig av självutförande metoder för att granska sina filmiska frågor. Vangelis har en magisterexamen i film från HDK-Valand i Göteborg. Han är mottagare av Mannheimers-stipendiet och valdes 2022 ut för delta på Nordic Talents pitchforum i Köpenhamn.

How to Say Goodbye produceras av Anna Byvald för Silver Films.

Tidigare års vinnare av Wild Card
2018 Fanny Ovesen, Ernst De Geer och Jerry Carlsson
2019 Amanda Björk, Jonathan Nikolaj Heinius och Nathalie Álvarez Mesén
2020 Sebastian Johansson Micci och Elsa Rosengren
2021 Angelika Abramovitch, Lina Vain Illalla och Loran Batti

Källa: Svenska Filminstitutet