Här har ni den officiella postern till BORG – med Sverrir Gudnason i titelrollen och Shia LaBeouf som rivalen John McEnroe. Biopremiär onsdag 6 sept.
Filmen castades på Filmcafe.se. Är du en av de som medverkade?
Korparna uttagen till filmfestivalen i San Sebastiàn
Jens Assurs långfilmsdebut Korparna är i tävlan i sektionen New Directors på den 65:e internationella filmfestivalen i San Sebastiàn 22-30 september.
Det meddelades igåer på en presskonferens. Festivalen grundades 1953 och räknas som en av världens större filmfestivaler. Filmen är baserad på Tomas Bannerheds Augustprisbelönade roman med samma namn.
– Jag är väldigt glad att Agne, genom Reine Brynolfssons så exakta och gripande gestaltning, nu ska få lämna gården och resa ända till San Sebastiàn, säger Jens Assur.
I sektionen New Directors tävlar internationella regissörer med sin första eller andra långfilm. Jens Assur har tidigare arbetat som stillfotograf och gjorde sin kortfilmsdebut med prisbelönta Den sista hunden i Rwanda (2005). Därefter har han skrivit och regisserat kortfilmerna Killing the Chickens to Scare the Monkeys (2011), A Society (2013) och Hot Nasty Teen (2014). För sina kortfilmer har han vunnit priser från bland annat Tribeca Film Festival och Clermont Film Festival. Han blev även den första skandinaven att ta emot Sundance/NHK International Filmmakers Award år 2012.
Korparna, i regi och manus av Jens Assur, är ett drama som utspelar sig på den svenska landsbygden under 1970-talet. Agne sliter hårt för att få gården att gå runt. ett arbete som nöter på honom både fysiskt och psykiskt. Pressen ökar ytterligare när arrendeägaren vill modernisera och hotar att säga upp arrendet. Agnes familj har brukat gården i generationer och han har tagit för givet att äldste sonen Klas ska ta över när han själv inte längre orkar. Klas däremot vill inte gå i faderns fotspår, men vill inte heller lägga ytterligare börda på sin far. En man som redan verkar ha fått nog av verkligheten. Frågan är hur länge man kan skjuta upp det oundvikliga?
Jens Assur låter bilderna tala i en lika bistert karg som kraftfull historia om skam, skuld och livsdrömmar. Filmen baseras på Tomas Bannerheds kritikerrosade roman som belönades med Augustpriset 2011.
I rollerna ser vi Reine Brynolfsson, Maria Heiskanen, Peter Dalle och Jacob Nordström.
Korparna har svensk biopremiär 13 oktober och distribueras av TriArt Film. Den har producerats av Jan Marnell, Tom Persson och Jens Assur, Film and Art Affairs, med stöd från Filminstitutets tidigare långfilmskonsulent Magdalena Jangard. Internationell säljagent är Celluloid Dreams.
Medan vi lever vann på Africa Movie Academy Awards
Ett stort grattis till regissör Dani Kouyaté samt producenterna Maria Larsson Guerpillon och Julien Siri vars film Medan vi lever som tilldelats priset för Bästa film av afrikan som lever utomlands på Africa Movie Academy Awards, Afrikas största filmgala.
– Att få vara nominerad var redan stort. Så känslan nu när vi vunnit är förstås obeskrivlig. Vi tänker på resan vi varit med om. Resan som vi gjort sedan vi började arbeta med filmen. Den har gett oss så mycket. Vi tänker på teamet, på Dani, samproducenterna Film i Skåne och Way Creative film och naturligtvis också på Filminstitutet, alla som gjort det möjligt, säger producenterna Maria Larsson Guerpillon och Julien Siri.
Sedan den svenska premiären i höstas har Medan vi lever mött en internationell publik på festivaler i bland annat Montreal, New York och Los Angeles. Filmen vann i februari i år kritikerpriset i FESPACO – Afrikas största filmfestival som hålls i Burkina-Faso, regissören Dani Kouyatés födelseland. Och för ett par veckor sedan vann den också pris för Bästa film i Burundi/FESTICAB.
Medan vi lever har fått stöd av Svenska Filminstitutets tidigare långfilmskonsulent Baker Karim. Filmen går att hyra via streamingtjänsterna SF Anytime och Viaplayoch kommer att visas på SVT under nästa år.
Medan vi lever var nominerad i följande kategorier på Africa Movie Academy Awards 2017:
Bästa film av afrikan som lever utomlands – Maria Larsson Guerpillon och Julien Siri, producentduo från produktionsbolaget DFM, ett bolag som producerat många festivalvinnande filmer.
Bästa kvinnliga huvudroll – Josette Bushell-Mingo, för sin roll som Kandia. Skådespelaren, regissören och konstnärlige ledaren Josette Bushell-Mingo har under våren varit aktuell med föreställningen Nina – a story about me and Nina Simone och har gjort stor succé för sitt regiarbete till Riksteaterns En druva i solen.
Bästa unga/lovande skådespelare – Adam Kanyama för sin roll som Ibbe. Adam Kanyama har en karriär som hiphop-artist där han släppt tre EP:s. Kanyamas medverkan i Medan vi lever är hans debut som skådespelare.
Bästa manliga biroll – Richard Sseruwagi för sin roll som Sekou. Richard Sseruwagi har vi på senaste tiden kunnat se i tv-serien Springfloden.
Bästa manus – Dani Kouyaté och Olivier Guerpillon. Andra filmer från Dani Kouyaté är bland annat Keïta! Griotens arv (1995), Sia. Pytonormens dröm (2001) och Ouaga Saga (2004). Olivier Guerpillon är regissör, producent och manusförfattare (producent för bl.a. Ömheten och Sound of Noise).
Bästa soundtrack – Andreas Unge, som också gjort soundtracket till Guldbaggebelönade dokumentären Martha & Niki. Soundtracket till Medan vi leverfinns tillgängligt på Spotify och andra musiktjänster.
Bästa klippning – Philip Bergström, som klippt Ömheten och flera prisbelönta kortfilmer.
Läs mer om Africa Movie Academy Awards här: ama-awards.com
Återkomst på svenska biografer för 70 mm-formatet
Inför biopremiären nästa vecka av Christopher Nolans ”Dunkirk” har samtliga gamla 70 mm-projektorer rustats till nyskick.
Det gigantiska 70 mm-formatet hade sin storhetstid på 50- och 60-talet. Den breda, skarpa bilden återger detaljer som man inte ser på det vanliga 35 mm-formatet eller på digital film. I Sverige hade formatet premiär 1959 och den sista filmen visades 1992.
– Den sista 70 mm-filmen som visades i Sverige var ”Drömmarnas horisont” med Tom Cruise som visades på Saga år 1992. Efter detta dröjde det ända till julen 2015, då Tarantinos ”Hateful 8” kördes i 70 mm Ultra Panavision på Rigoletto och blev en enastående succé som gav oss blodad tand. Nu är vi mycket stolta över att med Nolans ”Dunkirk” kunna återföra den analoga filmen till biograferna och få ge biopubliken en filmupplevelse i särklass, säger Sture Johansson, programdirektör på SF Bio.
– Vi har två projektorer i Stockholm som stod på Rigoletto – originalprojektorerna från 1959 som körde den allra första 70 mm-visningen i Sverige – två stycken i Göteborg varav den ena fanns på Saga i Stockholm och den andra skänktes av en privat samlare som under många år hade kört den projektorn på Sergel. Royal i Malmö har kvar sina från 60-talet, berättar Mats Kullander, pensionerad etableringschef på SF Bio och veteranprojektionist för 70 mm, och fortsätter:
– Alla projektorer har upprustats till nyskick och vi har köpt in helt nya objektiv. Objektiven var ett litet detektivarbete att hitta. Till slut hörde jag ett rykte att en pensionerad chef på optikföretaget Schneider hade några i sin ägo. Ryktet visade sig stämma och vi fick köpa sex stycken helt nya objektiv av honom.
Vad har då hänt sedan 50-talet? Dels har filmkopiorna blivit bättre med mycket högre upplösning, dels har ljudet förbättrats drastiskt, idag har filmen inga magnetband, utan en styrkod som styr en separat digital ljudprocessor (systemet heter DTS) som ger ett mycket bra ljud med vänster-, mitt- och högerkanal bakom duken, vänster och höger effekt i salongen samt subwoofer under duken. Även texten styrs från denna kod och projiceras från en 4K-projektor.
Inför visningen av ”Dunkirk” har projektorer och ljudanläggningar på Rigoletto och Royal totalrenoverats och ljudet trimmats, på Filmstaden Bergakungen har en komplett 70 mm-anläggning installerats – den första nyinstallationen av 70 mm som gjorts i Sverige på 35 år! Förutom detta har ny högkontrastig optik köpts in till samtliga anläggningar.
Fakta om 70 mm-film
Ända sedan den första biografföreställningen gavs av bröderna Lumière på annandagen 1895, har det vanligaste formatet för biograffilm varit 35 mm, fram till att världens biografer digitaliserades för cirka sju år sedan.
Förutom detta ”standardformat” har det med jämna mellanrum dykt upp andra format som Cinerama, Cinemiracle, Ultrapanavision med flera, men det vanligaste formatet för 70 mm-film var det som kallades Todd AO (uppkallat efter den store showmannen Michael Todd, skaparen av långfilmsklassikern ”Jorden runt på 80 dagar” och det amerikanska optikföretaget American Optical). Todd AO har formatet 2,2:1, vilket betyder att om duken är fem meter hög så är den elva meter bred. I det ursprungliga formatet ingick även fem ljudkanaler bakom duken och en effektkanal i salongen. Ljudet kom från magnetband som klistrades på celluloidfilmen.
”South Pacific” och ”Jorden runt på 80 dagar”
Officiellt var den första 70 mm-filmen som visades i Sverige ”South Pacific” som hade premiär på biografen nya Ritz den 6 juni 1959. Enligt obekräftade uppgifter så sägs det att ”Jorden runt på 80 dagar” visades i 70 mm-formatet i Stockholm redan 1958. Efter dessa inledande filmer blev 70 mm Todd AO det vanligaste formatet för biografvisning, oftast gällde det så kallade helaftonfilmer, filmer som var runt tre timmar långa och hade föreställningsstart kl 19:30 och en paus mitt i filmen.
70 mm-biografer i Sverige
I Stockholm fanns många biografer som körde 70 mm – Rigoletto, nya Ritz, Ricardo, Ri-Tvåan, Saga, Festival, nya Vinterpalatset, Sergel, Palladium, Look/Skandia, China, Palladium, Royal, Roxy, Astoria och Filmstaden Söder. Idag kan endast Rigoletto fortfarande köra i detta fantastiska format. De två klassiska helaftonsbiograferna var genom alla år nya Vinterpalatset och nya Ritz.
I Göteborg visades dessa filmer framför allt på Draken, Victoria, Palladium och Göta. Idag har Filmstaden Bergakungens största salong nyinstallerade klassiska Philips DP70-projektorer.
Malmös stora helaftonsbiograf var Royal, dock kunde även Palladium och Scania visa 70 mm-film.
De biografer som nu kan visa filmer i 70 mm-formatet är Rigoletto i Stockholm, Filmstaden Bergakungen i Göteborg och Royal i Malmö.
Kommande 70 mm-premiärer
SF Bio kommer att varva nya filmer med klassiker. Nu närmast efter ”Dunkirk” kommer Stanley Kubricks klassiker ”År 2001 – ett rymdäventyr” i september, och därefter Kenneth Branaghs ”Mordet på Orientexpressen” med bland andra Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Penélope Cruz, Willem Dafoe och Dame Judi Dench i rollerna.
Källa: SF Bio
Bill Skarsgård karriär tuffar på i Hollywood
Han ska redan spela Pennywise i biofilmen ”Det” i höst. Nu har Bill Skarsgård landat en stor roll i Stephen King-serien ”Castle Rock” också.
I år drar produktionen av ”Castle Rock” igång, en ny serie baserad på Stephen Kings kändaste verk. Nu står det klart att Bill Skarsgård får en stor roll, enligt uppgifter från Variety.
Det enda som avslöjas på det här stadiet är att han ska spela en man med ett ovanligt rättsligt fall och kommer att återkomma i serien regelbundet. Det här blir Skarsgårds andra King-relaterade roll då han också ska spela den skräckinjagande clownen i ”Det”, som kommer som biofilm den 8 september.
”Castle Rock” beskrivs som ett psykologiskt skräckdrama som kombinerar berättelser och karaktärer från Stephen Kings universum. Den fiktiva staden Castle Rock i Maine har figurerat i flera av hans verk, såsom ”Cujo”, ”Död Zon” och ”Höstgärning”. Serien får totalt 10 avsnitt.
Källa: MovieZine.se
Alexander Skarsgård kan vinna Emmy för bästa manliga biroll
Emmy-nomineringarna är offentliggjorda och Alexander Skarsgård kan vinna pris för bästa manliga biroll för sin insats i ”Big Little Lies”.
Årets Emmy-prisnomineringar har offentliggjorts och Alexander Skarsgård har chans på en Emmy för bästa manliga biroll i tv-serien ”Big Little Lies”.
I serien spelar han en farligt charmerande kvinnomisshandlare vid namn Perry Wright. Hans fru Celeste spelas av ingen mindre än Nicole Kidman, som även hon är nominerad till bästa kvinnliga huvudroll. I den kategorin stal hon en plats från en annan ”Big Little Lies”-stjärna, nämligen Reese Witherspoon.
Den 17 september avgörs vinnarna på Emmy-galan, i år ledd av Stephen Colbert.
Stiftelse till Michael Nyqvists minne
Skådespelare från Sverige och USA går in i en stiftelse med Michael Nyqvists grundläggande vision som mål: att använda skådespelarkonsten som konfliktlösare.
Michael Nyqvists stiftelse för främjande av skådespelarkonst som enande kraft aviserades för första gången i Michael Nyqvists dödsannons i Dagens Nyheter i lördags. Stiftelsen är under bildande och ska inom kort definiera verksamheten och stadgarna. Till talesperson har familjen utsett Thomas Perlmann, professor vid KI och vän till Michael Nyqvist sedan tonåren:
– Michael Nyqvist brann så starkt för skådespeleriet, både sitt eget och andras. Han hade också en otrolig livsglädje och sade många gånger under det senaste året att han inte kände sig färdig, vare sig med livet eller med sitt konstnärskap. Den här stiftelsen är ett sätt att låta Mickes gärning leva vidare i en form som hans fru, hans barn och nära vänner tror att han själv hade önskat, säger Thomas Perlmann till DN.
Sannolikt kommer stiftelsen att dela ut stipendier eller på annat sätt stödja och uppmärksamma personer som verkar i Michael Nyqvists anda.
Källa: DN
”En man som heter Ove” sågas av The Guardian
Efter att de positiva kommentarerna regnat över ”En man som heter Ove” sågar nu The Guardian den svenska filmen i en nypublicerad recension.
”En man som heter Ove” blev Oscarnominerad, men i i recensionen hittar vi bland annat ”Inte rolig, inte sorglig, inte intressant , ”En välmenande men tröttsamt nonchalant och sentimental sak från Sverige”.
Bradshaw kritiserar bristen på fördjupning och förklaringar till varför Ove är som han är och om scenerna där Rolf Lassgårds Ove försöker ta livet av sig skriver The Guardians kritiker: ”Precis som filmen i sin helhet lyckas de här ögonblicken varken med att vara särskilt roliga, särskilt sorgliga, särskilt trovärdiga eller särskilt intressanta”.
Filmen får två stjärnor av fem i betyg.