David Sandberg har nyss fått produktionsstöd för KUNG FURY 2!
1980-talsdoftande actionkortfilmen KUNG FURY (som ingick i satsningen Moving Sweden, 2015) har mer än 50 miljoner klick på youtube. Uppföljaren KUNG FURY 2 är ett storbudgetprojekt med bolag i både Kina och USA inblandade. Michael Fassbender och Arnold Schwarzenegger finns i rollistan. Filmen utspelar sig i Miami 1985.
Tillsammans med sina kollegor måste Kung Fury, världshistoriens bästa snut, stoppa ett anarkistiskt gäng av huliganvarulvar.
Mer om alla de senaste stöden: bit.ly/ProduktionsstödJuni
Kung Fury 2 får produktionsstöd
Inspelningen av ”Kung Fury 2” är igång
David Sandberg har nu påbörjat inspelningen av ”Kung Fury 2” med Michael Fassbender och Arnold Schwarzenegger. Inspelningen drar igång i Bulgarien och fortsätter sedan i Tyskland.
David Sandbergs ”Kung Fury” började som ett hobbyprojekt finansierat via Kickstarter gjorde och succé på filmfestivalen i Cannes 2015. Filmen castades på branschsidan Filmcafe.se där både upphovsmän och huvudrollsinnehavare är medlemmar. Sedan dess har filmen visats mer än 40 miljoner gånger på nätet världen över och nu är det dags för långfilmsversionen!
Precis som i kortfilmen tar Sandberg oss tillbaka till 80-talets Miami, som hålls under kontroll av tidernas coolaste snut: Kung Fury. När Kung Fury utmanas av Kung Fuhrer, Adolf Hitler, tvingas han göra en tidsresa för att både försvara sina vänner och prestigefyllda Miami Kung Fu Academy.
– Trots att många sett första kortfilmen tror jag inte folk vet vad som väntar dem. Detta kommer bli så mäktigt. Det är roligare, snabbare, galnare men också mer känslosamt än förra filmen, säger Janne Widmark, storyboard-tecknare i produktionen till SVT.
Precis som i originalversionen spelas titelrollen i ”Kung Fury 2” av David Sandberg. Sandberg har lyckats få ombord flera tunga skådespelarnamn, såsom Arnold Schwarzenegger, Michael Fassbender, Alexandra Shipp och David Hasselhoff. Sandberg kommer själv att spela huvudrollen, Kung Fury.
Roy Andersson tävlar i Venedig
Roy Anderssons nya film Om det oändliga får världspremiär under Venedigs filmfestival i september. Filmen är en svensk-norsk-tysk samproduktion och är inbjuden till tävlan i festivalens mest prestigefyllda sektion Competition.
För fem år sedan tävlade regissören i Venedig med En duva satt på en gren och funderade på tillvaron som vann festivalens finaste pris, Guldlejonet. Med Om det oändliga utökar Roy Andersson sitt filmiska verk med en reflektion av mänskligt liv i all sin skönhet och grymhet.
– Venedig är världens äldsta filmfestival, det är en tradition som jag är stolt att ingå i. Det här är min sjätte långfilm, jag tror att det är den bästa, säger Roy Andersson.
På en drömlik vandring, milt ledd av en Scheherezade-lik berättare, blir betydelselösa ögonblick lika viktiga som historiska händelser: ett par svävar över ett krigshärjat Köln; på väg till ett kalas stannar en pappa för att knyta sin dotters skor i ösregnet; tonårsflickor dansar utanför ett kafé; en besegrad armé marscherar mot ett krigsfångläger.
Om det oändliga är både en hyllningsdikt och en klagolåt; ett kalejdoskop av allt som är evigt mänskligt och en oändlig saga om tillvarons sårbarhet.
-Jag vill betona skönheten i att vara människa, att vara levande, och för att visa det behövs en kontrast, att också visa den fula sidan. Filmen handlar om oändligheten av spår av vår existens.
Om det oändliga är Roy Anderssons första film sedan 2014, då En duva satt på en gren och funderade på tillvaronvann Guldlejonet på filmfestivalen i Venedig. Det var första gången sedan festivalens start 1932 som en svensk film vann det prestigefyllda priset. Regissören slog igenom med En kärlekshistoria 1970, och därefter följde långfilmerna Giliap (1975), Sånger från andra våningen (2000) och Du levande (2007). Mellan 1975 och 2000 regisserade Roy Andersson flera prisbelönta kortfilmer, och även en mängd minnesvärda reklamfilmer.
Om det oändliga är producerad av Pernilla Sandström och Johan Carlsson, Roy Andersson Filmproduktion AB i samproduktion med 4 ½ Fiksjon AS, Essential Films, Parisienne de Production, Sveriges Television AB, Arte France Cinéma, ZDF/Arte och Film Capital Stockholm.
Filmen har fått stöd av Svenska Filminstitutet, Eurimages Council of Europe, Nordisk Film- och TV-fond, Norska Filmfonden, Film- und Medienstiftung NRW och Medienboard Berlin-Brandenburg.
Även den svensk-rysk-italienska dokumentären Andrei Tarkovsky, A Cinema Prayer kommer att visas vid filmfestivalen i Venedig. Filmen är producerad av svenske Peter Krupenin och regisserad av Andrej Tarkovskijs son, Andrej Tarkovskij Jr.
Den 76:e filmfestivalen i Venedig pågår mellan den 28 augusti och 7 september.
Ingmar Bergman belönades 1971 med Guldkejonet, men inte för en enstaka film utan för sin samlade filmgärning. Alla svenska filmer som medverkat i Venedig sedan 1932 finns att se här: https://www.filminstitutet.se/venedig
Woody Harrelson i Östlunds nya
I februari nästa år börjar inspelningen av Ruben Östlunds nya film, Triangle of Sadness. Nu är det också klart att en av huvudrollerna, den marxistiske sjökaptenen, görs av flerfaldigt Oscarsnominerade Woody Harrelson. Inspelningarna i Sverige förläggs till Trollhättan och Film i Västs Studio. Det är den femte filmen som Film i Väst samproducerar med Ruben Östlund.
– Efter de enorma framgångarna med The Square har vi stora förhoppningar på Ruben Östlunds nya film. Att få med sig stjärnskådespelare som Woody Harelsson med sju Oscars- och Golden Globe-nomineringar på sin meritlista borgar för ett gott hantverk. Det ger också stjärnglans till Västra Götaland när filmen till stora delar spelas in i Trollhättan och Studio Fares, säger Peter Possne, produktionschef för Film i Väst.
Woody Harrelson har medverkat som skådespelare i hundratalet filmer och tv-draman, bland andra Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, som han Oscarsnominerades för. Han blev Golden Globe-nominerad för sin roll i True Detective. Läs mer här.
Ruben Östlund fortsätter nu sökandet efter ytterligare skådespelare, bland annat de två huvudrollerna. Han har varit i Berlin, Paris, London, New York och Los Angeles och träffat fler än hundra skådespelare.
Triangle of Sadness är en komedi som tar avstamp i modevärldens finrum. Tillsammans med modellerna Carl och Yaya hamnar vi på en segellyxkryssare i Karibien. Där får vi träffa vår civilisations crème de la crème och en marxistisk sjökapten (Woody Harrelson). Med hjälp av en sjösjuke- och matförgiftningsepidemi förvandlas seglatsen till en mardrömsmetafor för slutet på den västerländska civilisationen. I efterdyningarna blir ett antal av passagerarna uppspolade på en öde ö. I kampen om överlevnad vänds hierarkierna och en filippinsk, medelålders städerska hamnar i topp.
I februari börjar inspelningen av Triangle of Sadness. Första delen utspelas i modevärlden, och de scenerna spelas in i Film i Västs Studio Fares i Trollhättan. Även interiörscenerna på skeppet spelas in i studion. Där byggs en särskild ställning så hela bygget kan gunga, för att simulera hög sjögång.
Triangle of Sadness får en mycket stor budget: 10 miljoner Euro. Triangle of Sadness blir den femte långfilmen som Film i Väst samproducerar med Ruben Östlund och Plattform Produktions producent Erik Hemmendorff: The Square (2017), Turist (2014), Play (2011), De ofrivilliga (2008).
En komedi som tar avstamp i modevärldens finrum. Tillsammans med modellerna Carl och Yaya hamnar vi på en segellyxkryssare i Karibien. Där får vi träffa vår civilisations crème de la crème och en marxistisk sjökapten. Med hjälp av en sjösjuke- och matförgiftningsepidemi förvandlas seglatsen till en mardrömsmetafor för slutet på den västerländska civilisationen. I efterdyningarna blir ett antal av passagerarna uppspolade på en öde ö. I kampen om överlevnad vänds hierarkierna och en filippinsk, medelålders städerska hamnar i topp. Filmen börjar spelas in i slutet av 2019 i Västra Götaland. Ruben Östlund vann en Guldpalm i Cannes 2017 med The Square som även nominerades till både Oscar och Golden Globe, även den samproducerades med Film i Väst. Produceras av Erik Hemmendorff, Plattform Produktion.
Källa: Film i väst
Snabba cash blir originalserie
SNABBA CASH blir en helt ny originalserie för Netflix i sex delar från manusförfattaren Oskar Söderlund och den bästsäljande författaren Jens Lapidus. Serien kommer att spelas in i Sverige under 2020.
Den nya originalserien utspelar sig i Stockholm tio år efter händelserna i SNABBA CASH-triologin. Miljön är turbulent där jakten på status och pengar är starkare än någonsin. Den entreprenörsdrivna finansiella eliten och den kriminella världen har blivit än mer brutal, kaotisk och skoningslös. När dessa två världar korsas sätts lojalitet, vänskap och affärsrelationer på prov där alla drivs av samma sak – snabba cash.
– Jag har längtat efter en fortsättning på SNABBA CASH. Berättelserna är fortfarande episka men skildrar också vår samtid i ett ofiltrerat ljus. Det kommer att bli fantastiskt, säger Jens Lapidus.
Tesha Crawford, Director International Originals Northern Europe på Netflix:
– Vi är glada över att presentera den här nya svenska serien och att få återuppliva världen från de mycket omtalade och framgångsrika filmerna på ett nytt och spännande sätt. Vi är lyckligt lottade över att få arbeta med dessa fantastiska svenska kreatörer. Vi ser fram emot att arbeta tillsammans med Oskar och Jens och deras vision för den nya SNABBA CASH-serien. Med SF Studios ombord har vi också en otroligt stark lokal partner.
SNABBA CASH produceras av SF Studios, produktionsbolaget bakom den framgångsrika och kritikerrosade filmtriologin SNABBA CASH som utspelar sig i Stockholms undre värld.
Oskar Söderlund, den hyllade manusförfattaren bakom ETTOR OCH NOLLOR och GRÅZON, har utvecklat serien tillsammans med Jens Lapidus som också är exekutiv producent. Lapidus är en svensk försvarsadvokat och internationellt bästsäljande författare med 2,2 miljoner sålda böcker bara i Sverige. Stockholmstrilogin är publicerad på 30 språk och den första boken, Snabba Cash, har framgångsrikt anpassats till tre filmer. Serien SNABBA CASH från Netflix är producerad av Nicklas Wikström Nicastro (SF Studios) vars film, EN MAN SOM HETER OVE, var den tredje högsta inkomstbringande filmen i svensk historia och nominerad till två Oscarsstatyetter vid Oscarsgalan 2017.
Filmpriser till Sverige
Två prestigefyllda europeiska filmutmärkelser har delats ut till svenska biografprofiler. Svenska Bios vd Peter Fornstam har mottagit UNIC Achievement Award, och stockholmsbiografen Bio Capitol har blivit utsedd till Classic Cinema of the Year.
Priset mottogs av Jakob Abrahamsson, vd för Bio Capitol. Båda utmärkelserna delades ut under veckan i Barcelona, under den pågående CineEurope-mässan.
Peter Fornstam belönades idag med 2019 års UNIC Achievement Award, ett pris som uppmärksammar förtjänstfulla insatser inom den europeiska biografindustrin. Priset delas ut av Union Internationale des Cinémas / International Union of Cinemas (UNIC), en organisation för biografbranschen som representerar 37 länder i Europa.
“We are delighted to recognise Peter’s extraordinary career in European exhibition, as well as his key role in making Svenska Bio a pioneer in enhancing the cinema-going experience” säger UNICs ordförande Phil Clapp, som också lyfter fram Fornstams insatser för utvecklingen av både svensk och europeisk biografnäring.
Peter Fornstam är vd för Svenska Bio, Sveriges näst största biografkedja med närmare 40 biografer över hela landet. Han är också ordförande för Sveriges Biografägareförbund, styrelseledamot i Aktiebolaget Svensk Filmindustri och en engagerad debattör inom svensk film.
“För en familj som varit aktiv i svensk biografbransch i drygt 100 år så är det fantastiskt att få detta internationella pris. Sedan är det också ett kvitto på att det finns en biografmarknad utanför de allra största städerna. 90 procent av vår verksamhet finns i små och medelstora städer,” säger Peter Fornstam.
På plats i Barcelona var också Bio Capitols vd Jakob Abrahamsson, som tidigare i veckan mottog utmärkelsen Classic Cinema of the Year. Priset delas ut av ICTA, International Cinema Technology Association, ett globalt nätverk för yrkesverksamma inom filmindustrin, med fokus på den tekniska sidan av biografverksamhet.
”Capitol har haft öppet i elva månader och det är svårt att greppa att vi vunnit pris för Europas bästa klassiska biograf 2019. Vi är lika delar förbluffade och oändligt glada över denna hedersbetygelse från en branschorganisation,” säger Jakob Abrahamsson.
Bio Capitol, byggd 1926 som Vasastans största kvartersbiograf, togs över och renoverades av NonStop Entertainment och Njutafilms, delvis tack vare en framgångsrik crowdfundingkampanj. Sommaren 2018 återinvigdes biografen, som nu erbjuder både film och mat i biosalonger designade i 1920-talsstil, och visar repertoarfilm såväl som klassiker.
Båda filmpriserna delades ut under biografmässan CineEurope, som pågår 17-20 juni i Barcelona.
Filmvärldens främsta innovatörer
Svenska Filminstitutets vd Anna Serner har blivit utnämnd till en av 2019 års innovatörer av den amerikanska nöjes- och filmindustrisajten The Wrap, för sitt arbete för ökad jämställdhet inom den svenska filmbranschen.
The Wraps årliga ”Innovators List” samlar ett urval personer inom film- och nöjesindustrin som genom sitt arbete på olika sätt utmanat, förändrat och revolutionerat omvärlden. Anna Serner är utvald för det jämställdhetsarbete som Filminstitutet gjort sedan Serner tillträdde som vd 2011, och i synnerhet Filminstitutets handlingsplan 50/50 by 2020: En jämställd filmproduktion, både framför och bakom kameran som presenterades på filmfestivalen i Cannes 2016. Filminstitutets nya satsning på kvinnliga manusförfattare, lanserad i Cannes i maj, lyfts också fram som betydelsefull.
”The raw numbers show that Hollywood so far has only given lip service to gender equality in the film business. Anna Serner knows all about those numbers, and she thinks it’s nonsense. Serner has stood out in pushing for gender equality in the inudstry thanks to her no-nonsense approach: setting firm, deliverable goals. As CEO of the Swedish Film Institute since 2011, she pledged that her government-backed organization would achieve 50/50 gender parity by 2020 among directors of the roughly 15 feature films that receive funding each year. And she’s already shattered that goal, making a big dent in the look of Sweden’s film output” skriver The Wrap i sin motivering.
– Det är en stor ära att utses som en innovatör, men det säger en del om hur läget är, att det fortfarande anses revolutionärt att agera för att göra en särskild manussatsning för kvinnor. Biopubliken sviker svensk film men är potentiellt väldigt stor. Den har historiskt fått se väldigt mycket film av män. Kanske vore det dags att ge kvinnorna chansen att försöka nå publiken? säger Anna Serner.
Bland övriga innovatörer på listan märks Jordan Peele, filmskaparen bakom de hyllade skräckfilmerna/samtidskommentarerna Get Out (2017) och Us (2019), Lifetimes senior vice president Brie Miranda Bryant som stod bakom den uppmärksammade dokumentärserien Surviving R. Kelly (2019), chefen för CBS NewsSusan Zirinsky samt Ian Bricke och Matt Brodlie, ansvariga för independentfilm på Netflix.
Hela listan finns att läsa på thewrap.com.
Bild och källa: Pressmeddelande från Svenska Filminstitutet
Sveriges filmare gör Sci-Fi
Hur ser världen ut om 100 år? Det är frågan som ställs i Svenska Filminstitutets och Sveriges Televisions nya kortfilmssatsning 2121, där sex av Sveriges mest intressanta regissörer och kreatörer får chansen att ge sin bild av framtiden. Filmerna kommer att få världspremiär på Göteborgs filmfestival 2021, och visas därefter i SVT.
I ett fullsatt Filmrum i Filmhuset i Stockholm idag presenterades 2121, den största kortfilmssatsningen i svensk filmhistoria. Hur ser vår värld ut år 2121? Har artificiell intelligens tagit makten över mänskligheten eller har tekniken fört oss närmare utopin? Har vi ödelagt jorden, eller lärt oss leva i harmoni med naturen?
Filminstitutet och SVT söker nu Sveriges främsta manusförfattare, regissörer och producenter för att ge sin vision av år 2121. Vi efterlyser förslag där ett starkt manus ligger till grund men där gärna scenografi, mask och ett visuellt slående foto gör skillnad. Kanske är det en glödande kärlekshistoria eller gnistan till en världsomfattande katastrof som skildras, men årtalet är 2121.
– Varje film får en säkrad finansiering på 1,4 miljoner vilket gör att regissörerna kan ta ut svängarna ordentligt. Stora filmer i kort format med högt ställda visuella ambitioner är målet. Men i grunden ska det finnas en fängslande berättelse. Vilken värld befinner sig mänskligheten i, vilka är utmaningarna och glädjeämnena? Kanske löser sig allt som vi oroar oss för idag – isbjörnarna har det gött och alla krig är ett minne blott, säger Ami Ekström, filmkonsulent för kortfilm och nya format på Filminstitutet.
– Tittar vi tillbaka ungefär 100 år hade vi inte upplevt andra världskriget, vi förstod inte vilken avgörande betydelse en dator skulle kunna komma att få, och en gift kvinna blev för första gången myndig i Sverige. Var står vi om 100 år från och med nu? Vår förväntan är att regissörer och producenter ska släppa loss magin och braka rakt in i framtiden. Det känns oerhört inspirerande att följa upp Bergman Revisited-succén med en ny tung kortfilmssatsning, säger Helena Ingelsten, projektledare på SVT Dokumentär & Kortfilm.
Svenska produktionsbolag och producenter kan söka. Resultatet ska bli sex kortfilmer som är max åtta minuter långa. Det sammanlagda stödbeloppet per film är 1 400 000 kronor, där Filminstitutet och SVT finansierar med hälften var. Ytterligare finansiärer är möjliga.
Ansökan öppnar 30 augusti och sista ansökningsdag är 14 oktober 2019. Beslut om vilka projekt som väljs ut offentliggörs i november 2019. Filmerna spelas in under 2020 och får världspremiär vid filmfestivalen i Göteborg 2021. Samtliga filmer visas på Sveriges Television och SVT Play under 2021.
Mer information och villkor för ansökan finns på filminstitutet.se.
Boost för nya regissörer
Förra året lanserade Svenska Filminstitutet Wild Card, ett nytt utvecklingsstöd som ger nyutexaminerade filmare möjlighet att utveckla en långfilmsidé. Nu fortsätter Wild Card att hitta morgondagens unika svenska filmröster. Ansökan öppnar i mitten av juni och de utvalda projekten kommer att tillkännages under Stockholms filmfestivals talangdag i november.
Regissörerna Fanny Ovesen (projektet Laura), Jerry Carlsson (Bränder) och Ernst De Geer (Hypnosen) var först ut att motta stödet, vid en ceremoni under Stockholms filmfestival förra året. Fanny Ovesens Laura (som produceras av B-Reel Films) har sedan dess fått stöd också från Nordisk Film & TV-fond, och vid Stockholms Feministiska Filmfestival tidigare i år belönades Ovesen med Anna-priset på 100 000 kronor som delas ut till ett filmprojekt som ökar jämställdheten och representationen av kvinnor inom filmen. Ernst De Geer har knutit avtal med Garagefilm (Amatörer, Hjärtat) för arbetet med sin långfilm Hypnosen. Jerry Carlsson och Verket Produktion arbetar just nu med långfilmsprojektet Bränder. Alla tre planerar att spela in sina skissfilmer i sommar.
– Självklart fortsätter vi med jättesuccén Wild Card! Det vi har sett av de tre filmare som fick förra årets stöd lovar storverk. Det känns otroligt peppigt att fortsätta odla framtidens svenska filmskapare, och väldigt roligt att fördjupa samarbetet med Stockholms filmfestival. Wild Card är vår megaboostade examenspresent till nybakade filmare som kan fly sommarhettan och slipa sina allra bästa idéer, säger Helen Ahlsson, filmkonsulent för Moving Sweden på Filminstitutet.
Wild Card är ett utvecklingsstöd till nyexaminerade filmregissörer (examensår 2019) från valfri filmutbildning efter gymnasiet. Stödet gäller en skissfilm till en långfilm inom fiktion, eller hybrid med fiktionsfokus. Syftet med Wild Card är att fortsätta fånga upp unika filmröster från de olika filmutbildningarna, och att ge nyexaminerade regissörer en chans att snabbt komma igång att filma efter sin utbildning.
Vinnande projekt kommer att tilldelas 400 000 kronor i utvecklingsstöd. Urvalsgruppen består av Filminstitutets talangansvarige och konsulenterna för fiktion: barn och unga, kortfilm och nya format, långfilm och Moving Sweden. Stödet är sökbart från mitten av juni, och sista ansökningsdag är 17 september 2019. De utvalda projekten kommer att tillkännages den 13 november under talangdagen på Stockholms filmfestival.
Mer information och specifika villkor för Wild Card kommer att läggas upp på filminstitutet.se.
Nya Sune-filmen spelas in i Västra Götaland
Sune vs Sune blev fjolårets mest sedda svenska film med över 450 000 biobesök, tre Guldbagge-nomineringar, kritikerhyllningar och visning i Berlin. Nu är inspelningarna till uppföljaren igång i Västra Götaland. Bakom nya Sune-filmen finns samma upphovspersoner som gjorde “Sune vs Sune” med manus och regi av Jon Holmberg. Nya Sune-filmen har biopremiär 20 december. Unlimited Stories producerar i samproduktion med bland andra Film i Väst.
Som i Sune vs Sune spelas familjen Andersson av Elis Gerdt (Sune), Baxter Renman (Håkan), Tea Stjärne (Anna), Sissela Benn (Karin) och Fredrik Hallgren (Rudolf). Övriga roller spelas av bland andra Tomas von Brömssen, Marika Lindström, Jonatan Rodriguez, Christoffer Nordenrot och Maria Nohra.
Tomas von Brömssen gör rollen som Sunes, Håkans och Annas morfar:
– Jätterolig inspelning! Dels för att det kändes roligt att få vara med i en Sune-film och dels för att jag arbetat och haft ett fint samarbete med regissören Jon Holmberg tidigare. Det är dessutom ett väldigt bra manus. Komiskt med bra driv men där även vemodet får plats – och mycket action! Jag har inte varit med om så mycket rena actionscener sen Mannen från Mallorca1984! Jag utgår från att Morfar blir stående figur i alla resterande Sune-filmer, säger Tomas von Brömssen.
Nya Sune-filmen bygger på den omåttligt populära karaktären Sune som är skapad av Sören Olsson och Anders Jacobsson och på manus av Jon Holmberg som även står för regi. Det är en varm och galen komedi om vänskap och lojalitet, och om vad som är viktigt i livet – vare sig man är 11 eller 70 år. Sune vs Sune blev en stor succé förra året och var med och tävlade på den prestigefyllda filmfestivalen i Berlin och turnerar nu runt på filmfestivaler över hela världen.
Synopsis: Sunes klass ska åka på hemlig klassresa. Sune och Sophie ser verkligen fram emot att åka tillsammans, när Sune plötsligt inser att klassresan är samma helg som morfars bröllop. Panik! Ska han välja klassresan tillsammans med stora kärleken Sophie, eller ska han välja sin bästa vän morfar? Sune har svårt att bestämma sig och han väljer både och – eller kanske varken eller. Samtidigt har Rudolf problem med bruden. Vill morfars nya fru bara åt hans pengar? Och Karin träffar en kärlek från förr som är allt som Rudolf inte är. Välkommen tillbaka till familjen Andersson!
PRODUKTION
Manus och regi: Jon Holmberg
Producent: Malin Söderlund och Linus Stöhr Torell
Fotograf: Erik Persson
Klipp: Fredrik Alneng
Musik: Joel Danell och Andreas Tengblad
Scenografi: Ellen Oseng
Kostymdesign: Sara Pertmann
Maskdesign: Johanna Eliason
I ROLLERNA
Sune: Elis Gerdt
Håkan: Baxter Renman
Anna: Tea Stjärne
Karin: Sissela Benn
Rudolf: Fredrik Hallgren
Morfar: Tomas von Brömssen
Inger: Marika Lindström
Matte: Jonatan Rodriguez
Polis: Christoffer Nordenrot
Polis: Maria Nohra
Tobbe: Sven Björklund
Tove: Louise Ryme
Filmen produceras av Unlimited Stories AB i samproduktion med Nordisk Film, Film i Väst och Nouvago Capital och SVT med stöd av Svenska Filminstitutet Marknadsstöd.