Home Blog Page 72

Alicia Vikander vinner en Oscar

Disciplinen tog Alicia Vikander från balettskolan, genom en tv-såpa,  svenska filminspelningar, internationella filminspelningar och ända till en Oscar Oscar. Att vara målmedveten är viktigt…

Att vinna en Oscar efter fem år som yrkesverksam svensk skådespelare är stort, men Alicias karriär började redan 1996 med musikalen ”Kristina från Duvemåla” på Göteborgsoperan. Hon var ett av barnen i ensemblen endast sju år gammal. Enligt Alicias mamma Maria Fahl Vikander var hon mycket målmedveten redan som barn. Hon var även mycket stark mentalt, något som är mycket viktigt nu när hela världens ögon riktas emot henne.

En del av den disciplin som driver henne verkar hon ha fått efter sina studier på Kungliga balettskolan. I en intervju med amerikanska Vogue berättar Alicia att skoldagarna kunde börja klockan sex på morgonen och sluta tio på kvällen. De flesta hade bra betyg. ”Inte för att man behövde vara smart för att kunna dansa. Balett handlar om perfektion. Om du inte var perfekt var det som om världen gick under. Jag upplevde mycket stress under den tiden. Jag gick i terapi utan att tala om det för mina föräldrar”.

Scenskolan kom Alicia aldrig in på, men det var inte något som stoppade henne och återigen visade hon prov på disciplin och målmedvetenhet. Pressen på Oscarsvinnare är mycket stor och det som hittills hjälpt Alicia är hennes förmåga att alltid välja rätt projekt, i kombination med hennes målmedvetenhet finns det oerhört med potential för henne i framtiden. Att vinna en Oscar gör att Alicia i framtiden kommer kunna utveckla sitt konstnärskap, välja de projekt som intresserar henne, men hon kommer också kunna driva och initiera projekt. Det är en fördel ytterst få har.  Hon har också världens som arbetsfält och språken som sina verktyg. Hon har redan bevisat att hon kan lära sig danska och levererar såväl brittisk som amerikansk accent till synes utan ansträngning.

Alicia är en stjärna som trots sin Oscar bara står i början av en lång karriär. Disciplin och målmedvetenhet är viktigt, men ingen får glömma vilken fantastisk skådespelare hon är.

Dessa fick 250000:- för kort skräckfilm, It’s Alive

Nu är 150 ruggiga ansökningar genomlästa. Så många projekt kom in till ! – satsningen på skräckfilm i femminutersformat som initierats av Svenska Filminstitutet, Film i Skåne, Film Väst, Filmregion Stockholm-Mälardalen och Filmpool Nord. Fem utvalda projekt är nu redo att ta steget in i produktion och bli färdiga för visning under hösten.

– Visst trodde vi att det fanns ett sug efter att göra skräckfilm, men 150 ansökningar överträffade våra förväntningar. Konkurrensen var sanslöst tuff. Bland de sökande fanns en mix av noviser, väletablerade filmare och erfarna kreatörer ifrån angränsande områden, och många har verkligen tänkt till kring vad skräckfilm är och kan vara. Med de fem valda projekten har vi fått en urstark och spännande blandning, och dessutom är det första gången Filminstitutet ger produktionsstöd till ett 360 graders-projekt. Jag ser fram emot att följa produktionerna, säger Andreas Fock, filmkonsulent för kortfilm på Svenska Filminstitutet.

 

De utvalda projekten

 

Drip Drop

Regi: Jonna Nilsson, manus och producent: Fredrik Myrtell

En kvinna kommer hem efter en joggingtur och upptäcker att det inte längre finns något vatten i kranarna. Istället hörs ett fasansfullt muller från vattenrören. Sedan börjar det droppa.

Produceras av Way Creative Films i samproduktion med Film i Skåne/Hanna Sohlberg.

Jonna Nilsson har varit deltagare i programmet Pure Fiction samt utvecklar långfilmen Andra sidan helvetet tillsammans med Way Creative Films.

 

Paralys

Regi: Björn Fävremark och John Boisen, manus: Björn Fävremark, producent:Judith Katzeff

En iscensättning av en sömnparalys. En kvinna somnar på soffan och vaknar upp i ett limbotillstånd där mardrömmen har tagit fysisk form i rummet. Sömnparalys är ett fenomen där en person vaknar upp utan möjlighet att röra sig.

Produceras av Is This It i samproduktion med Film Väst/Ami Ekström.

Fävremark och Boisen driver bolaget Is This It som gör film, musikvideor, reklam och dokumentärer, bland annat musikvideor till Kent samt 2 steg från Håkan(2011) om Håkan Hellström.

Inkräktare

Regi och manus: Johannes Persson, producent: Hanna Ostrowski

Amanda och Erik sitter vid sin laptop och väljer ut semesterfoton. På ett av dem står ett gammalt par. Trots deras varningar fotade Amanda på en kolerakyrkogård. På alla följande bilder hittar de en tanig flicka, som plötsligt tittar upp på dem.

Produceras av sic film i samproduktion med Filmregion Stockholm-Mälardalen/Beata Mannheimer.

Johannes Perssons kortfilmer Nihilisterna (2014) och De undkomna (2013) har visats och prisats vid flertalet internationella skräckfilmsfestivaler.

@janabringlove

Regi och manus: Jana Bringlöv Ekspong, producent: Therese Högberg

Josef kan inte somna om efter en mardröm, och loggar istället in och har webb-sex med @janabringlove som enligt uppgift befinner sig 473 km bort. Men det är något som inte stämmer. Vem är @janabringlove och hur långt bort befinner hon sig egentligen?

Produceras av Bautafilm i samproduktion med Filmpool Nord/Katja Härkönen.

Jana Bringlöv Ekspong skrev manus till och gjorde huvudrollen i kortfilmen Ta av mig (2013) som vann Teddy Award vid Berlinale samt prisades vid flertalet LGBT-festivaler.

Oh Deer

Regi och manus: Peter Pontikis, producent: Patrick Sobieski

En 360 graders stereoskopisk 3D-film där åskådaren tar ett skadeskjutet rådjurs perspektiv. Du befinner dig i skogen, det skymmer, du blöder, jägarna smyger sig på ifrån alla håll, de vill döda dig.

Produceras av Borderline Films i samarbete med Redstone VR och Plan 8.

Peter Pontikis och Patrick Sobieski gjorde den korta skräckfilmen Boy-Razor(2015) om ett rakblad i en vattenrutschbana, samt långfilmen Vampyrer (2008).

Samtliga fem filmer kommer att få produktionsstöd från Svenska Filminstitutet, filmkonsulent Andreas Fock.

En man som heter Ove skriver om svenska filmhistorien

Nu har det hänt igen att en svensk film tagit sig in på biotoppen över de mest sedda svenska filmerna sedan Filminstitutet började med sina mätningar 1963. Guldbaggebelönade och Biopublikens pris-vinnaren En man som heter Ove av Hannes Holm hamnar på plats fem på listan och lägger sig därmed före Utvandrarna och efter Ronja Rövardotter.

Det är andra gången som en film gjord på 2000-talet tar sin in på listan som i övrigt mestadels består av filmer från 60- 70- och 80-talen. För två år sedan lyckades Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann komma med på listan, och nu återfinns den på plats nummer sju.

Så här ser listan ut nu:

  1. Sällskapsresan(1980) – 2 038 589
    2. Att angöra en brygga (1965) – 1 955 725
    3. Emil i Lönneberga (1971) – 1 652 791
    4. Ronja Rövardotter (1984) – 1 645 776
    5. En man som heter Ove (2015) – 1 585 348
    6. Utvandrarna (1971) – 1 585 042
    7. Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann (2013) – 1 567 851
    8. Tjorven och Skrållan (1965) -1 545 405
    9. Sällskapsresan II – Snowroller (1985) – 1 538 958
    10. Den ofrivillige golfaren (1991) – 1 525 347

Med tanke på att En man som heter Ove fortfarande har bra publiksiffror finns det en chans att filmen hamnar på en ännu bättre placering på den historiska biotopplistan.

En man som heter Ove är producerad av Tre Vänner och distribueras av Nordisk Film, och i samproduktion med Film Väst, Nordisk Film, SVT, Nordsvensk Filmunderhållning, Fantefilm och med stöd från Svenska Filminstitutet, Norska Filminstitutet och Nordisk Film & TV fond.
Intresserad av statistik? Besök gärna www.sfi.se/sv/statistik

Två svenska filmer vinnare i Berlin

Till årets filmfestival i Berlin var inte mindre än nio svenska filmer utvalda och nu står det klart att två också prisas. På fredagkvällens Teddygala, det mest prestigefyllda filmpriset i världen för queerfilm, gick priset för bästa dokumentär till Kiki av Sara Jordenö och Twiggy Pucci Garçon. Dessutom tilldelades Joanna Rytels Moms on Fire priset för bästa kortfilm.

Kiki

I Kiki skildras sub- och danskulturen voguing som vuxit fram i New York ur HBTQ-rörelsen och drivs av ungdomar som både kräver rätten till självförverkligande och politisk makt. Filmen följer rörelsens kamp för att accepteras av samhället men också hur de byggt en fristad tillsammans och finner glädje i dansen.

Kiki är producerad av Annika Rogell för Story och Lori Cheatle för Hard Working Movies i samproduktion med Film Väst och SVT. Filmen har fått produktionsstöd av Svenska Filminstitutet, filmkonsulent Antonio Russo Merenda. Dokumentären har redan visats vid Sundance Film Festival och öppnar senare i år Tempo dokumentärfestival.

 

Moms on Fire

Moms on Fire handlar om två höggravida mammor som ligger på soffan, kliar på sina svällande magar och snackar. Barnen leker, katten tittar på och deras samtal berör frånvarnade pojkvänner, masturbation, sexuell frustration och ovilja inför det stundande moderskapet. Rytel använder stopmotion och leranimationer för att belysa småbarnsföräldrars vardag och frågor som sällan annars ses på den vita duken.

Filmen är producerad av Alberto Herskovits för Altofilm med produktionsstöd av Svenska Filminstitutet, filmkonsulent Cecilia Lidin.

SF inleder samarbete med Studio S

Svensk Filmindustri (SF) har inlett ett sjuårigt samarbetsavtal med Studio S Entertainment, vilket innebär att Studio S får ensamrätt att distribuera flertalet filmklassiker ur SF:s katalog på dvd i Sverige. 

Katalogen omfattar SF:s egenproducerade filmer från år 1919 och framåt, men även filmer producerade av Europafilm, Fribergs filmbyrå och Sandrews.

”Vi är mycket entusiastiska över samarbetet och den energi och kunskap som Studio S för med sig. De har en gedigen erfarenhet av utgivningar av svenska klassiker boxade på dvd och deras position på dvd-marknaden borgar för framgång”, säger Ann-Kristin Westerberg, Executive Vice President Rights, Svensk Filmindustri.

”Vi är väldigt glada över vårt samarbete med Studio S. Det här är ytterligare ett projekt där vi på ett innovativt sätt försöker jobba med våra fantastiska svenska filmer och möta vår publik där de befinner sig”, säger Jenny Stjernströmer Björk, Chief Content Officer, Svensk Filmindustri.

Samarbetet inleds med utgivning av en samling 91:an Karlsson och en samling klassiska deckare baserade på böcker av Stieg Trenter, Vic Sunesson, Dagmar Lange, Per Wahlöö med flera. Dessutom görs en uppföljare till den framgångsrika Den stora hembiträdesboxen, där Tutta Rolf-filmen Vi som går köksvägen kommer vara restaurerad och digitaliserad av Svenska Filminstitutet.

I framtiden finns även planer på utgivningar av samlingar med kultklassiker, ytterligare pilsnerfilmer samt filmer av Hasse Ekman, Edvard Persson och Janne Halldoff.

”Den här möjligheten är som att välja och vraka och även äta upp de allra bästa bullarna i ett gigantiskt konditori. Urvalet ur SF:s katalog kommer att göras med enormt mycket hjärta”, säger Stefan Nylén, box-producent på Studio S Entertainment.

”Studio S startades av hängivna filmälskare för nio år sedan som en reaktion på att så många av filmhistoriens stora klassiker aldrig givits ut på dvd i Sverige. Vi har under åren glatt svenska folket med storverk av bland andra Kubrick, Kurosawa, De Sica, Forman, Fassbinder och Hitchcock, samt svenska diton av Hasse Ekman och Bo Widerberg plus älskade lustspel som Pensionat Paradiset. Vi är övertygade om att vårt samarbete med SF kommer åtföljas av rungande jubel och hurra-rop i det svenska folkhemmet”, säger Sven-Erik Olsson, VD på Studio S tillsammans med Nicolas Debot.

Studio S har tidigare releasat svenska klassiker boxade på dvd som Den stora pilsnerboxen, Den stora hembiträdesboxen samt samlingar med Alice Babs, Sickan Carlsson, Nils Poppe och Bo Widerberg.

Parallellt med katalogdistributionen i Sverige genom Studio S blir de aktuella titlarna tillgängliga på video-on-demand genom SF Anytime.

”Vi har haft ett mycket bra samarbete med Studio S ända sedan 2009, som vi nu utökar ytterligare. Det är kul att jobba med Studio S. Det är ett av landets absolut mest entusiastiska filmbolag”, säger Peter Öhman, innehållschef på SF Anytime.

Babak Najafi regisserar internationell thriller

Flerfaldigt prisbelönade Babak Najafi kommer att regissera den engelskspråkiga filmen ”Horizon Line” för Svensk Filmindustri (SF).

SF har förvärvat filmrättigheterna till ett originalmanus skrivet av Josh Campbell och Matt Stuecken, upphovsmän till ”10 Cloverfield Lane” som produceras av J.J. Abrams och har biopremiär senare i vår.

”Horizon Line” är en thriller om ett par som vid en rutinflygning över Stilla Havet flyger vilse efter att deras pilot dör i en olycka, och nu kämpar mot klockan för att överleva.

Inspelning planeras till hösten 2016 och för närvarande pågår arbetet med rollbesättning.
SF producerar med Fredrik Wikström Nicastro som producent (”Snabba Cash”-trilogin).

Babak Najafi har tidigare mottagit priset för Best First Feature (Bästa Första Spelfilm) för den svenska filmen ”Sebbe” (2010) som även belönades med en Guldbagge för Bästa Film. Senast har Najafi regisserat ”London Has Fallen” med Gerard Butler och Morgan Freeman.

”Det skall bli väldigt roligt att få samarbeta med min vän Fredrik Wikström Nicastro igen efter vår gemensamma framgång med ’Snabba Cash 2’ och den här gången med en internationell film”, säger Babak Najafi.

Det nya projektet innebär att manusförfattarna Josh Campbell och Matt Stuecken fortsätter sitt samarbete med filmens producent Fredrik Wikström Nicastro då de nyligen också har skrivit manuset till den engelska versionen av ”Snabba Cash – Easy Money”.

”Det känns naturligtvis väldigt spännande att utveckla samarbetet med Babak och de två så begåvade manusförfattarna Josh och Matt. Manuset till ’Horizon Line’ är ett av de mest spännande och dramatiska originalmanus jag läst”, säger Fredrik Wikström Nicastro.

”Horizon Line” är en av de första långfilmerna i SF:s strategi i att utveckla och producera engelskspråkiga filmer med svenska och nordiska kreatörer. För närvarande utvecklas ytterligare två projekt inom ramen för denna strategi; en re-make av ”Snabba Cash” med titeln ”Easy Money” samt ”Ibiza: The White Island”

Hollywood nästa för Martin Wallström

Vi känner igen honom från den mycket uppskattade serien ”Mr. Robot” och serien öppnade många nya dörrar för Martin Wallström. Närmast väntar den första amerikanska filmrollen, i ”Ashes in the Snow”.
Det är ett drama som utspelar sig under Andra världskriget och följer 16-åriga Lina, vars familj utvisas till Sibirien. Wallström ska spela en vänlig soldat som blir vän med flickan och hennes mor. Huvudrollen spelas av Bel Powley, som slog igenom förra året i ”Diary of a Teenage Girl”.
”Ashes in the Snow” bygger på Ruta Septetts bok ”Strimmor av hopp” och regisseras av Marius Markevicius, skriver Hollywood Reporter.

Källa: MovieZine

Filmkonsulent ger miljonbidrag till eget företag?

Anagram Film & TV och Anagram Väst, i koncernen Anagram, har de senaste åren genomgått en stark utveckling. Aktuellt just nu är TV-serien ”30 grader i februari” och långfilmen ”Yarden”. Den fortsatta offensiva satsningen på fler och större produktioner gör att bolagens VD Gunnar Carlsson på heltid kommer att ägna sig åt utveckling och kvalitetssäkring som Director of Content & Development framöver. Magdalena Jangard rekryteras som hans ersättare och tillträder sin tjänst den 15 februari.

I december beviljade Filminstitutets avgående filmkonsulent Magdalena Jangard 5,5 miljoner kronor i produktionsstöd till filmen ”Becker”. Långfilmen produceras av Anagram – ett bolag som Jangard, bara veckor senare, nu tillträder som ny vd för.

— Om det är jäv? Jag förstår att det kan uppfattas så, men det stämmer inte. Det är klart att det hade varit bättre med en viss karenstid. Men sanningen är att ”Becker” fick ett löfte om pengar redan i september. Det vill säga före Magdalena fick jobberbjudandet från Anagram, säger Filminstitutets vd Anna Serner som utrett ärendet till DN.

– Anagram står inför en mycket spännande framtid och jag kan med stolthet konstatera att Gunnars ytterligare fokusering och Magdalena som ny VD ger oss de bästa förutsättningarna, säger Mats Alders, CEO på Anagram.

Magdalena Jangard har en mångårig och bred erfarenhet av film- och tv-produktion. Hon har en bakgrund som producent för SVT Drama och senare som chef för dramaenheten på SVT Väst. Hon har varit knuten till Film Väst, suttit i styrgruppen för Danska Filminstitutets Public Service fond och har förutom film-och tv-produktion arbetat med större format inom tv-underhållning på flera av de svenska produktionsbolagen.

– Det är med stor glädje och förväntan jag ser framemot att tillsammans med Anagrams duktiga medarbetare få utveckla och ansvara för bolagens fortsatta resa i den spännande och utmanade tid vi, branschen och vår publik befinner oss i, säger Magdalena Jangard.

Källa: Filmkonsulent fick vd-post, DN och Anagram

Nyfödd demokrati och kärlekssökande får stöd

Fyra kortfilmer har fått produktionsstöd i januari. De behandlar ämnen som demokrati, könsbyte, sociala medier och sökandet efter kärlek.

Dokumentären Democracy Road av Turid Rogne följer journalisterna Aye Chan Naing och Than Win Htut som efter tjugo års exil i Norge återvänder till Myanmar/Burma. De vill testa gränserna för sin nyfödda demokrati som ska byggas på en bokstavligt talat skakig väg i ett land med bräcklig infrastruktur. Det är Rognes andra film om Myanmar/Burma (efter Burmas röst, 2011).

Exercise One av Victoria Verseau är ett drama om Juli som har genomgått en könskorrigering från man till kvinna. Hon får kämpa med stavar för att hennes vagina inte ska växa igen. Juli söker stöd och tröst på nätet, men saknaden efter närhet leder till ett one-night stand som slutar i förnedring och en ännu större ensamhet. En film om en transpersons ensamhet och längtan efter närhet och kärlek. Regissören Victoria Verseau studerar just nu på Kungliga Konsthögskolan.

Lode Kuylenstiernas Homo Sacer (i romarrikets lag en person som var bannlyst och kunde dödas av vem som helst, utan påföljd) tar avstamp i händelserna 2011 då en skadad och redan liggande man rånas på gatan i London.  Händelsen spreds viralt och rånaren Esau blev ansiktet för ondska och opportunism. Filmen synar hur politisk makt har förskjutits till sociala medier. Genom en sorts detektivberättelse i Paul Austers anda ifrågasätts samband mellan fiktion och dokumentär.

Mr. Sugar Daddy av Dawid Ullgren är en intim pulserande kärlekshistoria om en kärlek som aldrig blev av. En äldre man önskar sig en nystart efter en nyligen avslutad relation. På nattklubben söker han sig till en yngre kille och kastas därmed in i ett spel där han inte riktigt känner reglerna. Dawid Ullgren studerar filmregi på Stockholms dramatiska högskola.

Läs mer om alla filmerna: http://www.filminstitutet.se/sv/om-oss/press/pressmeddelanden/2016/produktionsstod-januari-2016/

Ovanligt många svenska filmer i Berlin

Svensk film fortsätter sina framgångar på den internationella scenen. På årets filmfestival i Berlin medverkar ovanligt många svenska filmproduktioner, inte mindre än nio stycken. Dessutom visas fem svenska samproduktioner.

Både kortfilmer och långfilmer tävlar i flera olika sektioner på festivalen. Flera svenska skådespelare, bland andra Michael Nyqvist, Karin Franz Körlof, Malin Levanon och Mikael Persbrandt, kommer även finnas på plats i Berlin.

– Den svenska uppställningen i Berlin, med närvaro i festivalens samtliga sektioner, visar på den enastående bredden i svensk film. Här finns film för barn och unga, animationsfilm, arthousefilm, dokumentärfilm, en svensk galapremiär i Official Selection och två kortfilmer i huvudtävlan. Ytterst få andra länder har ett så starkt deltagande på årets Berlinfestival, säger Pia Lundberg, chef för Filminstitutets utlandsenhet.

Svenska produktioner
Den allvarsamma leken av Pernilla August är en nytolkning av Hjalmar Söderbergs klassiska kärleksroman om journalisten Arvid Stjärnblom och konstnärsdottern Lydia Stille i sekelskiftets Stockholm. Den visas i sektionen Berlinale Special Gala.

Moms on Fire av Joanna Rytel handlar om två höggravida mammor som ligger på soffan och snackar. Barnen leker, katten tittar på och deras samtal berör sexuell frustration och ovilja inför moderskapet. Filmen tävlar i sektionen Berlinale Shorts.

Hopptornet av Axel Danielson och Maximilien Van Aertryck tävlar i Berlinale Shorts. Hopptornet är en studie av det mänskliga i ett utsatt läge. Att väga rädslan i att ta steget ut, mot förnedringen i att behöva klättra ner. Vann Startsladden den 31/1.

Kiki av Sara Jordenö och Twiggy Pucci Garçon skildrar sub- och danskulturen voguing som vuxit fram i New York ur HBTQ-rörelsen och drivs av ungdomar, som både kräver rätten till självförverkligande och politisk makt. Dokumentären har redan visats vid Sundance Film Festival och visas i sektionen Panorama under Berlinale.

Yarden av Måns Månsson, fritt baserad på Kristian Lundbergs roman med samma namn, om en författare som gör en omvänd klassresa vid Yarden, en omlastningsplats för fabriksnya bilar i Malmö hamn. Filmen visas under Berlinale i sektionen International Forum of New Cinema.

Siv sover vilse av Catti Edfeldt och Lena Hanno Clyne baseras på Pija Lindenbaums rosade bok från 2009 om äventyret att sova över hos bästa vännen för första gången. Filmen öppnar sektionen Generation Kplus och tävlar om att vinna Kristallbjörnen.

6A av Peter Modestij tävlar i Generation 14plus. Tre tjejer anklagas för att mobba resten av klassen och både föräldrar och klassföreståndaren kallar till ett krismöte.

Kroppen är en ensam plats av Ida Lindgren tävlar också i sektionen Generation 14plus. Filmen bjuder in till det förbjudna universum som varje person med ätstörning gör allt för att dölja för omvärlden.

Mamma vet bäst av Mikael Bundsen berättar om hur en mamma efter att för första gången träffat sin sons pojkvän vill ge honom några goda råd, vilket får oanade konsekvenser för deras relation. Filmen tävlar i sektionen Generation 14plus.

Samproduktioner
Kollektivet av Thomas Vinterberg tävlar i huvudsektionen. Dansk-svensk-holländsk samproduktion med bland andra Fares Fares i en av rollerna.

United States of Love av Tomasz Wasilewski tävlar i huvudsektionen. Polsk-svensk samproduktion. Shelley av Ali Abbasi visas i Panorama. Dansk-svensk samproduktion.

Transmission from the Liberated Zones av Filipa César visas i Forum Expanded. Tysk-svensk-portugisisk-fransk samproduktion.

Molly Monster av Mattias Bruhn, Ted Sieger och Michael Ekblad tävlar i Generation Kplus. En tysk-schweizisk-svensk samproduktion.

Källa: Svenska Filminstitutet