Home Blog Page 71

”Hundraåringen” får en uppföljare

Biosuccén ”Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann” från 2013 får en uppföljare.

Vill du vara med? Statister i alla åldrar söks för tillfället på branschssidan Filmcafe.se!

Robert Gustafsson har tidigare sagt att han är sugen på en uppföljare till ”Hundraåringen” och regissören Felix Herngren avslöjade redan för två år sedan att de var i planeringsfasen för en ny film tillsammans med författaren Jonas Jonasson.

”Hundraåringen.  .  .” blev en riktig publikdragare på biograferna efter premiären i december 2013 och snart därefter tidernas mest inkomstbringande svenska film. Robert Gustafsson spelade huvudrollen som Allan Karlsson.

Alicia Vikander erhöll en Oscar på Oscarsgalan 2016, men även ”Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann” var nominerad i kategorin ”Bästa smink och hår”. Filmen har visats på biografer i USA.

Lassgård i en amerikansk storfilm

Rolf Lassgård är på väg att nå en karriär i Hollywood. Nu väntar en roll mot i en storfilm med bland andra Matt Damon som motspelare.

Rolf Lassgård har fått en stor roll i Oscarsbelönade regissören Alexander Paynes kommande film Down-Sizing, mot bland andra Matt Damon och Kristen Wiig.

Till TT säger Rolf Lassgård om Payne att det är fantastiskt att få jobba med honom: ”En regissör som aldrig har gjort en dålig film.”

Filmen handlar om en framtida metod att krympa människor, där Rolf Lassgård ska spela en norsk forskare – och Matt Damon vill testa att bli krympt.

Premiären är beräknad till hösten 2017 och Rolf Lassgård börjar inspelningarna i Toronto om ett par veckor. Alexander Payne har tidigare gjort filmer som Sideways, About Schmidt, The Descendants och Nebraska.

Källa: SVT

Svensk film bombhotad i Moskva

Pojkarna har valts ut till Cannes Ecrans Juniors och kommer att visas vid fyra tillfällen under festivalen. I går blev det dramatik kring filmen då en visning av Pojkarna på Side by Side – HBTQ-filmfestivalen i Moskva – blev inställd efter att lokalen blivit bombhotad.

Regissören Alexandra-Therese Keining var på plats i Moskva. Så här kommenterar hon händelsen:

–  Pojkarna handlar om rätten att vara och utforska den man är. Så länge det provocerar till hot som här – bombhot – krävs övermodiga insatser och människor som Side by Side-festivalen. De inspirerar till att den här mänskliga rättigheten aldrig får hotas till tystnad, säger Alexandra Therese-Keining.

Filmen har sedan världspremiären i Toronto för ett halvår sedan blivit mycket uppmärksammad och flitigt visad över hela världen, bland annat på filmfestivaler i Chicago, Rom, New York, Sao Paolo, Göteborg, Rotterdam, Budapest och Lübeck.
Alexandra-Therese Keining kommer att vara på plats på Cannes filmfestival och medverkar på Filminstitutets presslunch på Scandinavian Terrace, 55, La Croisette, fredagen den 13 maj kl 13.00. Måndagen den 16 maj visas filmen för första gången på festivalen.
Cannes Ecrans Juniors, fakta:

Urvalet i Cannes Ecrans Juniors består av åtta filmer från hela världen som anses vara särskilt intressanta för fransk ungdom mellan tretton och femton år. Filmerna ska vara utbildande och tanken med urvalet är att inbjuda målgruppen till diskussion och reflektion. Filmerna innehåller ofta teman, levnadsätt och miljöer som fransk ungdom sällan exponeras för i tv eller i andra medier och urvalets främsta funktion är att fylla detta hål. Filmerna kommer sedan bli föremål för seminarier och workshoper bland unga u Frankrike.

Tidigare svenska filmer i Cannes Ecran junior inkluderar Babak Najafis Sebbe och Sanna Lenkens Min lilla syster.

Pojkarna, som hade svensk premiär tidigare i år, är en filmatisering av Jessica SchiefauersAugustprisade roman med samma namn. Tonårsflickorna Kim, Bella och Momo hittar en magisk blomma vars nektar tillfälligt förvandlar tjejerna till killar. Filmen är producerad av Olle Wirenhed och Helena Wirenhed (Götafilm) med stöd från Svenska Filminstitutets tidigare filmkonsulent Linus Torell. Svensk distributör är Folkets Bio.

Alexandra-Therese Keining är en internationellt känd regissör efter att hennes tidigare Kyss mig visast på över 50 filmfestivaler världen över. Även den filmen fick känna av hur oerhört känsligt det fortfarande är med homosexuella representationer, då Facebook inte godkände sponsring av ett inlägg om ett HBTQ-seminarium på Filhuset i fredags, som illustrerades av en stillbild från filmen där två kvinnor håller om varandra, sovandes, i en säng.

 

Mer om bombhotet:

http://www.expressen.se/noje/svensk-film-bombhotad-i-moskva/

http://www.svt.se/nyheter/utrikes/bombhot-avbrot-visning-av-svensk-film

Två av tio kortfilmer i huvudtävlan i Cannes är svenska

Fight on a Swedish Beach av Simon Vahlne och Madre av Simón Mesa Soto är utvalda till huvudtävlan i kortfilmssektionen i Cannes och båda har chans att vinna en Guldpalm.

– Det är smått galet. Sverige har visserligen fina anor internationellt men att hävda sig så här stort i den konkurrensen är kaxigt, säger Theo Tsappos, kortfilmsansvarig på Filminstitutets utlandsenhet.

Fight on a Swedish Beach av Simon Vahlne är en rekonstruktion av ett bråk på en västsvensk badstrand, som hade sin början i en ytterst tveksam, men väldigt träffsäker, imitation av Adolf Hitler.

Filmen är producerad av Ellen Hallin och Axel Danielson för Plattform Produktion med produktionsstöd från Svenska Filminstitutets filmkonsulent Andreas Fock.

Simon Vahlne är utbildad på Akademin Valand och har tidigare bland annat gjort kortfilmerna En bild i huvudet och Jag är en ö.
Svensk-colombianska Madre berättar om 16-åriga Andrea som lämnar ett fattigt bostadsområde i colombianska Medellin för att delta i rollsättningen av en porrfilm. Den är del av det internationella projektet Break the Silence om sexuellt utnyttjande av barn. David Herdies har producerat filmen för Momento Film. Han har även producerat ytterligare fyra titlar inom projektet där även svenska Frida Kempff är en av regissörerna.
Simón Mesa Soto är född i Colombia men numera bosatt i London där han utbildat sig på London Film School. Han har arbetat inom reklamfilm och tv-dokumentärer, undervisat i filmklippning och skriver just nu på sin första långfilm. För två år sedan vann hans kortfilm Leidi Guldpalmen i Cannes.
Senast en svensk film var i huvudtävlan i Cannes var 2010 då Frida Kempff var inbjuden med Micky badar (filmen vann jury-priset).
Källa: Svenska Filminstitutet

Den otäcka kortfilmen har blivit långfilm

Nyligen skrev vi om hur svenske filmskaparen David F. Sandberg fått förtroendet att bygga ut den virala succén Lights out till en  långfilm. Nu är den officiella trailern här!

I den utbyggda versionen kretsar handlingen kring Rebecca. När hon flyttade hemifrån trodde hon att barndomens rädslor försvann. Under sin uppväxt var hon aldrig riktigt säker på vad som var verkligt och inte när lamporna släcktes… och nu upplever hennes lillebror Martin samma oförklarliga och farliga saker. En skrämmande varelse med mystisk koppling till deras mor, Sophie, har åter vaknat.

I rollistan finns Teresa Palmer, Maria Bello, Gabriel Bateman och självklart också Lotta Losten, som spelade huvudrollen i kortfilmen med samma titel.

 

Svensk regisserar Anabelle 2

Daniel F. Sandberg gjorde den virala succén Lights out (inte att förväxla med Daniel F Sandberg som gjort Kung Fury, även det en viral succé) och ser nu fram emot en karriär i Hollywood.

Light out ska som bekant bli långfilm till sommaren (amerikansk biopremiär 22:a juli) med Teresa Palmer i huvudrollen, vilket också blir Daniels långfilmsdebut.

Men nu rapporterar Variety att Daniel skrivit på för att regissera ytterligare en skräckfilm, och den här gången blir det uppföljaren till succén ”Annabelle” från år 2014. Filmen var en spin-off på James Wans ”The Conjuring”, och han kommer producera ”Annabelle 2”. ”Annabelle” spelade in hela 250 miljoner dollar världen över, på en sparsam budget på bara 6,5 miljoner dollar.

Källa: MovieZine

Succén fortsätter för En man som heter Ove

En man som heter Ove har klivit upp på bronsplats på listan över de mest sedda svenska filmerna på bio sedan Filminstitutet började med sina mätningar 1963.

I helgen hade 1 656 215 biljetter lösts till Hannes Holms berättelse om den vresige ordningsmannen Ove. En siffra som bara slagits två gånger tidigare i den svenska filmhistorien – av Tage Danielssons Att angöra en brygga från 1965 och Lasse Åbergs Sällskapsresan från 1980.

Även internationellt når En man som heter Ove framgångar. I USA distribueras filmen av Music Box Films och har inför premiären fått fina recensioner i bland annat det ansedda magasinet Variety. I dagsläget har filmen sålts till 17 länder, bland andra Japan (Medallion Media), Frankrike (Paradis Films), Grekland (Videorama) och Sydkorea (Sidus).

 

Så här ser topplistan ut nu:

  1. Sällskapsresan (1980) – 2 038 589
  2. Att angöra en brygga (1965) – 1 955 725
  3. En man som heter Ove (2015) – 1 656 215
  4. Emil i Lönneberga (1971) – 1 652 791
  5. Ronja Rövardotter (1984) – 1 645 776
    6. Utvandrarna (1971) – 1 585 042
  6. Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann (2013) – 1 567 851
  7. Tjorven och Skrållan (1965) -1 545 405
  8. Sällskapsresan II – Snowroller (1985) – 1 538 958
  9. Den ofrivillige golfaren (1991) – 1 525 347

En man som heter Ove är producerad av Tre Vänner och i samproduktion med Film Väst, Nordisk Film, SVT, Nordsvensk Filmunderhållning, Fantefilm och med stöd från Svenska Filminstitutet, Norska Filminstitutet och Nordisk Film & TV fond.

Pojkarna nominerad till Young Audience Award

Alexandra-Therese Keinings film Pojkarna, som hade svensk premiär den 19 februari i år, är en av årets tre nominerade filmer i Young Audience Award som delas ut av European Film Academy.

Pojkarna har nominerats tillsammans med den franska filmen Miss Impossible av Emilie Deleuze och den turkiska filmen RAUF av Bariş Kaya och Soner Caner.

Tävlingen är ett initiativ från European Film Academy (EFA) och äger i år rum för femte gången. Bidragen valdes av en kommitté bestående av Melinda Boros från Clorofilm (Rumänien), Marjo Kovanen från Koulukino (Finland), Beata Marciniak från New Horizons (Polen), Marta Nieto Postigo från Drac Màgic (Spanien) och Jakub Viktorin från Visegrad Film Forum (Slovakien). Under Young Audience Film Day, som i år äger rum den 8 maj, kommer biografer i 30 städer runtom Europa att ordna visningar för en barnjury som röstar fram en vinnare.

Pojkarna är baserad på Jessica Schiefauers Augustprisade ungdomsroman med samma namn. Det är en berättelse om systerskap och identitet, kärlek och förvandling. Och om att kön kanske är något vi skapar, inte något vi är.

De tre huvudrollerna som Kim, Momo och Bella delas mellan skådespelarna Tuva Jagell och Emrik Öhlander, Louise Nyvall och Alexander Gustavsson samt Wilma Holmén och Vilgot Ostwald Vesterlund – alla debutanter i skådespelarsammanhang.

Regissören och manusförfattaren Alexandra-Therese Keining regisserade sin första långfilm Hot Dog (2002) redan som 26-åring. Därefter jobbade hon bl.a. som regiassistent, manusförfattare och rollsättare under flera år innan hon 2011 regisserade sin andra film, Kyss mig, en film som Guldbaggenominerades och gav Keining priset för bästa genombrott vid en filmfestival i Los Angeles. Pojkarna är producerad av Helena och Olle Wirenhed och har fått stöd av Svenska Filminstitutet, tidigare filmkonsulent Linus Torell och filmkonsulent Baker Karim.

 

Läs mer: yaa.europeanfilmawards.eu

Barnens syn på svensk barnfilm

Att svensk barnfilm håller generellt hög kvalitet, att den främsta informationskällan om film är kompisar och att yngre barn föredrar animerade filmer. Det är några av slutsatserna som dras i rapporten Hur ser barn på svensk film? som Filminstitutet låtit ta fram.

Kunskap om barns filmtittande har blivit allt viktigare för filmbranschen. Barn och unga är också prioriterade inom kulturpolitiken. Samtidigt är kunskapen om filmtittandet bland barn begränsad trots att flera av de mest sedda svenska filmerna på bio 2014 var just barnfilmer. Därför har Filminstitutet låtit undersökningsföretaget YouGov undersöka vilka olika motiv att se film som dominerar bland barn i Sverige i dag och hur genomslaget för specifika filmer ser ut bland barn.

Några av resultaten i rapporten:

 

  • Barnen tycker att svensk barnfilm håller hög kvalitet. Som helhet har svensk barnfilm nått ut brett bland barn mellan 6 och 14 år. En övervägande majoritet, 88 procent, har sett åtminstone en av de 18 svenska filmerna som studerats. Men hälften av de svenska filmerna har setts av färre än 10 procent av de tillfrågade.

 

  • Generellt tycker de flesta barnen att det bästa med att se på film är att det är spännande och att de får skratta. Om fler svenska barnfilmer uppfattades som spännande och roliga skulle troligtvis genomslaget för svensk barnfilm öka.

 

  • Utifrån undersökningens resultat har sju olika publikprofiler identifierats som säger något om hur olika barn förhåller sig till film. Dessa profiler kallas Spänning, Skratt, Tårar, Umgänge, Fantasi, Kunskap och Rädsla.

 

  • Fler filmer har setts av de äldre barnen (10-14 år) i högre grad. Bara tre av de svenska filmerna har i högre grad setts av de yngre. Två av dem är animerade. Det finns ett behov av fler filmer för barn mellan 6 och 9 år. Animerade filmer har stor potential att locka denna grupp eftersom de yngre barnen föredrar animerade filmer framför live action-filmer.

 

  • Av de filmer som har setts av färre än tio procent av de tillfrågade har de flesta setts av barn mellan 10 och 14 år i högre grad. Eftersom kompisar utgör den viktigaste informationskällan för denna åldersgrupp bör insatser som riktar sig direkt till denna grupp ha störst effekt. För att nå ut till barn mellan 10 och 14 år krävs innovativ marknadsföring, till exempel med inriktning mot sociala medier.

 

  • Totalt sett är filmens tilltal till olika publikprofiler störst förklaringsfaktor till vilka som har sett filmen för 9 av de 18 svenska filmerna. Ålder har haft en påverkan i 15 fall, kön i ett fall. Barnets konsumtionsmönster har haft en påverkan i fem fall. Hushållets inkomstnivå har bara påverkat i två fall. Barnens regionala hemvist har inte haft någon påverkan för någon av filmerna. Ålder och publikprofiler är därmed de viktigaste parametrarna att förhålla sig till vad gäller positionering av svenska barnfilmer.

Läs rapporten i sin helhet.

Här är SVT:s största dramasatsning någonsin

»Framgångar och nederlag, kärleksrelationer och konflikter«, så presenteras SVT:s nästa stora dramasatsning Vår tid är nu – med bland andra Suzanne Reuter och Peter Dalle i rollistan. Serien rollbesätts nu på branschsidan Filmcafe.se.

– Det här är ett en-gång-i-livet projekt: 20 timmar drama som spänner över tre decennier. Det är en dröm för en manusförfattare, säger Ulf Kvensler, som är huvudförfattare för serien, efter en idé av Johan Rosenlind.

Vår tid är nu är en familjekrönika som kommer att visas i 20 avsnitt och som tar sin början när andra världskriget är över och en ny tid står för dörren. Serien följer familjen Löwander, med syskonen Gustaf, Peter och Nina, som driver en av Stockholms mest ansedda restauranger.

– En restaurang är den perfekta metaforen för ett samhälle. Ingen annanstans hittar man personer från samhällets topp och botten ihopträngda på så liten yta,  säger Kvensler, som tidigare jobbat med bland annat Solsidan och SVT-serien Molanders.

Framtiden för Löwanders restaurang utvecklas till en öppen konflikt mellan hela familjen när mellansonen Peter (Adam Lundgren) återvänder hem och upptäcker att restaurangen har stora problem efter att brodern Gustaf (Mattias Nordkvist) drivit den med tveksamma medel under de svåra åren under kriget. Det måste till stora förändringar för att familjens livsverk inte ska förstöras.

– Att få vara med och iscensätta en sådan här tidsresa är som att få plocka det bästa ur godisskålen. Från tidsandan, kläderna och maten till alla karaktärers spännande möten med den nya tiden, säger Harald Hamrell, som är huvudregissör för projektet.

Suzanne Reuter och Peter Dalle då? Jodå, Reuters rollfigur Helga, är familjens matriark – som med hjälp av kökschefen Stickan (Dalle) – har ögon och öron nere i verksamheten. Det är hon som får uppgiften att hålla samman familjen och försvara restaurangens position.

Serien spelas huvudsakligen in i Göteborg med omnejd och produceras av Susann Billberg, Jarowskij, och är ett samarbete mellan SVT, Film Väst, Viaplay, och projektleds av Göran Danasten på SVT. Premiär i SVT hösten 2017, och i Viaplay hösten 2018.